Image

三只企鹅心情低落,于是去了博物馆……

2020-05-27

文章转自:博物馆|看展览(atmuseum)

是谁,在疫情期间大摇大摆地参观博物馆?

动物园因为疫情封锁,企鹅们见不到常来探望的客人,心情低落。为了让它们开心起来,博物馆与动物园工作人员共同努力,在保证安全的前提下,让这几位特殊游客成功地进行了一次愉悦的旅程。

内心os:别总盯着人家,人家害羞……

像不像匆忙参观的我们,一边被催着走,一边还想多看几眼。

其实,给动物欣赏艺术的例子并不罕见,英国设计师 Dominic Wilcox 曾设计过一系列给狗狗看和玩的艺术装置,鼓励主人能多带他们的宠物来玩耍,这些艺术品和放置方式都是为狗狗量身制作,希望狗狗可以在其中快乐玩耍。

还有人专门为自家的观众建立一座“博物馆”!比如伦敦夫妇Filippo和Marianna就为他们的两个9个月大的沙鼠建造了一座沙鼠博物馆。

受此启发,Teresa Mistretta也为自家的豚鼠宠物Maisie建了一个微型艺术博物馆,把一些名画中的脸都换成了Maisie,而观展嘉宾也是它。

内心os:它和我好像啊……

不过,让动物园的动物走进真正的博物馆参观,倒少有耳闻。因此,事情一出,网络上也出现了各种态度,有人迅速”开杠“:

@RaynaCat:我想知道,他们是怎么确定企鹅情绪低落的?没人碍事的参观者,企鹅不是应该很开心?

@海盐布丁GC:人类又一次用人类思维为动物下判断。

@Jane_Pacehny:……把你抓过来终身监禁然后看你不高兴带你去博物馆看看。

也许“子非鱼,安知鱼之乐”是一个长久的话题,但我们也可以选择用一种更加轻松的方式去看待这件事。

@后天快下雨吧:说原来马达加斯加企鹅是纪录片。

@老百姓小云:新来的游客排好队,不要随地大小便。

@前排吃瓜销售瓜子饮料:三傻大闹博物馆。

有网友表示:酸了,羡慕企鹅。

@日暮桔梗:搞得我也想去当企鹅了。

@杜松子FRAN:羡慕了,不如企鹅。

@JANE简新予:从来没有这样羡慕过企鹅。

也有人似乎在呆萌的企鹅身上看到了自己逛博物馆的样子。

@善溪子:东张西望的样子,和我好像啊!

@江左盟宥唯青年:像极了在博物馆的我。

@烟雨清绘:原来我其实是个企鹅——在博物馆东张西望煞有其事,其实啥也没看懂……没看懂……

或许有人要问:说了这么多,它们逛的究竟是哪所博物馆?

这所历史悠久的博物馆,位于美国密苏里州,名为纳尔逊·阿特金斯艺术博物馆,是美国最著名的艺术博物馆之一,主要由1933年的老馆,2007年的新馆和雕塑公园组成。

纳尔逊·阿特金斯艺术博物馆中,收藏了许多流失海外的中国文物。比如最为出名的《帝后礼佛图》。礼佛图是指把当时人们进行佛事活动的礼仪形式刻到窟壁上,以作永久性的纪念。

《帝后礼佛图》是龙门石窟宾阳中洞东壁上的浮雕作品,创作于北魏年间,分别表现了北魏孝文帝和文昭皇后为中心的礼佛行进队伍,体现了当时皇帝希望能进入虚幻的佛国世界,又能巩固政权的心理。

有学者从艺术赏析的角度表示:“整幅图的线条流畅,人物栩栩如生,在空间与结构疏密有致,表现出中国民族艺术与外来佛教的交融。”

后《帝后礼佛图》流失国外,分为了《孝文帝礼佛图》和《文昭皇后礼佛图》。这半幅就是《文昭皇后礼佛图》。

除此以外,还有很多精美绝伦的中国书画、陶瓷、青铜文物。

宋 许道宁 渔父图(局部)

宋 李成 晴峦萧寺图

另外,馆里还有很多著名国外艺术家的作品。比如企鹅们看得摇头晃脑的这幅画,大家知道叫什么名字吗?

这是卡拉瓦乔的作品:《于沙漠施洗的圣约翰》。

看它们专注的样子,似乎在印证博物馆馆长的玩笑之语:在馆里,卡拉瓦乔的作品,是小企鹅们最喜欢的。

英国艺术家西蒙·沙马在书中介绍卡拉瓦乔时,曾说:“没有神,也没有人来救他。他悲惨地死去,就像他活着的时候一样悲惨。”

人们对他的评价有很多,他是艺术家也是杀人犯,是恶棍也是圣徒。他的一生跌宕起伏,充满戏剧性,作品特点鲜明,通过人物塑造表现故事的隐喻性,往往充满了暴力与鲜血。

他创造了独特的光线处理手法,强调画面的明暗对比,正如《于沙漠施洗的圣约翰》中,左侧似投过一束明亮的光线,照亮了圣约翰的身躯,而背后的一切,则淹没在黑暗中。

这幅《提着歌利亚头颅的大卫》也是如此,值得一提的是,画中青年大卫提着的人头变成了卡拉瓦乔自己的形象,仿佛是对自己死期的预判。他在1609年完成画作,在1610年的不幸去世。

《提着歌利亚头颅的大卫》

前额带伤、双眼肿胀、眼神悲凄……

大卫的剑上还刻着一句拉丁铭文:“谦虚战胜骄傲。”

如果这两幅大家还不能完全get这种“明暗对照法”的精髓的话,不妨再来看一幅更经典的。

《圣马太蒙召唤》

这一束聚焦的光束,不仅增添了明暗对照效果,更让画面显得极具戏剧性,宛如一出舞台剧。

除此以外,卡拉瓦乔还喜欢“真实”

如果说达·芬奇突破窠臼,将圣人褪掉光环,从神坛请到了餐桌旁,那么卡拉瓦乔则是进一步地将神平民化。

他画中的圣哲、圣子等都是底层大众的普通样子。虽然的确贴近生活,但评论家们认为他的作品缺乏神性,这让他成为一个极富争议性的画家。

酒神巴克斯被称为果实之神,除了代表饮酒作乐,也代表着青春和美貌。可是在这幅作品中,卡拉瓦乔却将神画成了一个邋遢、甚至有些病态的凡人。

而在这幅《圣母升天》中,他则将圣母画得如同一个普通妇人,并没有“身披彩霞,足踏祥云”的样子,因而被认为是亵渎了神灵。

颇具争议的卡拉瓦乔在逝世后的几百年里,几乎被人遗忘,直到近几十年,才有越来越多的人开始发现他对艺术的贡献,作品在许多博物馆都有展出。

不知道这些呆萌小企鹅,在欣赏卡拉瓦乔及其他大师的作品时,脑子里会想些什么呢?大家不妨来猜一猜?

参考文献:

[1]高金玉. 简论帝后礼佛图[J].艺海,2010, (06):67-68

[2] 陈洪澜. 奔走在罪罚与神圣之间的杀人犯画家卡拉瓦乔[J].世界文化,2019(08):24-28


责任编辑:郭旭晖 龚丽华
阅读
转发
点赞
评论
加载中...

相关新闻