散僧入圣杨凝式，书法史上唯一的枢纽，为唐法做结，为宋意开篇

可能很人对唐末书法家杨凝式的了解，都仅限于天下第五行书《韭花帖》的名头， 没能进入钟张羲献，欧虞褚薛，苏黄米蔡这些书法排行榜，已难被普通人熟知了。但从整个书法史来看，却是在唐宋之间，于书风变革之际起到承上启下的作用，杨凝式为开风气之先的伟大书法家，上承唐朝法度之传统，下启宋代尚意之新风。

杨凝式出生于咸通十四年，此时柳公权去已经世八年，盛极一时的大唐帝国已是落日余晖，书法艺术的脉络亦如大唐国运，柳公权在末世异军突起，成为有唐一代尚法书风的回光返照。再也没人能在已有的法度上有所突破，书法艺术的另一次高峰需要在革故鼎新之后以俟创世天才。

韭花帖

杨凝式的家族世代出宿儒，两世四人为翰林学士，不乏善书工书者。其祖父杨严以篆书名重一时，堂伯杨钜被《宣和书谱》赞曰：“喜作字，得正书体，其沉着处有类钟繇，而点画则柳公权法也”。在这样的家学环境之下，杨凝式自小受到了良好而严格的书法教育，厚实的基础已经打好，未来的成就取决于个人的造化。

神仙起居法

唐代书法艺术在魏晋的基础上，将法度的严谨发挥到了极致，并出现一大批书家以法度森严为特色，并取得了极高的艺术成就，欧阳询法度严谨，颜真卿宏博深厚，给后世书家们提供了一个全新的书法审美观念。杨凝式从此二人处取法，并形成了自己独特的艺术风貌。杨凝式以欧、颜筑基，其行草书气势雄浑，用笔奇崛奔放。在晚唐书风趋于流美的时代背景下，杨凝式继承和发展了盛唐时期崇尚法度的书法风格，并且在此基础上赋予书法以新的精神内涵，成为宋代尚意书风的启蒙者。

神仙起居法

张世南在其《游宦纪闻》中云：“其（杨凝式）笔迹遒放，宗师欧阳询与颜真卿，而加以纵逸......其所题后，或真或草，不可原诘，而论者谓其书自颜中书后一人而已。” 《宣和书谱》称其书法 “独为雄强，自是当时翰墨中豪杰”。张世南《游宦纪闻》中还提到了“世以凝式行书，颇类颜鲁公，故谓之颜、杨”，将杨凝式与颜真卿并列相提，称之为“颜杨”是对杨凝式最高的赞誉了。对前人积淀的继承不是为了亦步亦趋，而是为了站在一个更高的起点，形成有自我特色的艺术风格。

夏热帖

从杨凝式所流传下来的作品中我们可以看到，既有静谧疏朗的《韭花帖》，也有酒酣墨畅的题壁书、凝练恣肆的《夏热帖》，纵横挥洒的《卢鸿草堂十志图跋》，不计工拙、禅书杂糅的《步虚词》和《神仙起居法》等。总之，一幅幅风格迥异，一张张别有新意，一帖一貌、一帖一趣、一帖一境，自发心机，无事雕琢、纯任天性，无意于书而书，都是对唐代崇尚法度书法风格的一次次突破和飞越。

新步虚词

晋人的“逸格”是来源于骨子里的旷世超脱，好比“清风出岫，明月入怀”，平淡中蕴含着绚烂。而杨凝式的书法则构建了自己独特艺术架构，野逸十足，趣味横生，放荡不羁，无拘无束。唐法与宋意之间有了杨凝式的承接，给宋书尚“意”书风做出了具体的实践指导，也为宋代尚意而不失法度提供了格的约束。杨凝式书风对宋代书坛产生的指导与实践性影响可以从“宋四家”中找到强有力的佐证。

新步虚词

东坡在《论书》中自言：“仆书稍得意似杨风子。”如《寒食帖》跌宕傲岸，迹壮气荡，居法不泥，心手双畅，我们可以看出不但“得意似杨风子”， 而且继承了杨凝式那不计工拙，直表自我的艺术风格，青出于蓝而胜于蓝，成为天下第三行书，位列《韭花帖》之前。

苏东坡书寒食帖

黄庭坚曾说过：“近世惟颜鲁公、杨少师特为绝伦，甚妙于用笔，不好处亦妩媚，大抵更无一点一画俗气。”崇敬之意溢于言表。黄庭坚作诗曰：世人尽学《兰亭》面，欲换凡骨无金丹。谁知洛下杨风子，下笔便到乌丝栏。对比出世人学书入俗，杨凝式脱俗。黄庭坚《论近世三家书》中论道：“王著如小僧缚律，李建中如讲僧参禅，杨凝式如散僧入圣”。其阶次之高下，落落可见，散僧入圣也成为对杨凝式最为出神的评价。从黄庭坚的书法作品中，我们看到结字欹侧俯仰，布白参差错落，字与字之间穿插避让，多出自杨凝式的风格。

米芾书多景楼诗贴

米芾一向孤高自诩，且不同于苏黄宽厚博大的胸襟，对历代书家从来直抒胸臆，没有笔下留情的说法，对颜真卿柳公权也是肆意鄙薄，对杨凝式却是如春风般的和煦， 在其《书史》中赞颂到：“杨凝式如横风斜雨，落纸云烟，淋漓快目。” 从米芾的《虹县诗卷》、《多景楼诗帖》可以看出其对杨凝式在笔法和结构上的取法颇多。