晏几道水平很高的一首词，无一怨字却句句是怨，最后12字千古名句

由于封建社会的特殊性，古代女子的地位较为低下，往往就会造成爱情的悲剧与婚姻的不幸。于是诉说女子对情郎的怨恨，也就成了我国古典诗词中一个很独特的主题。如唐代诗人王昌龄的《闺怨》：“忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯”。再如宋代词人欧阳修《玉楼春》：“别后不知君远近，触目凄凉多少闷”等。总之，这类诗词多数缠绵悱恻，读后扣人心弦。

本文向大家分享的《清平乐·留人不住》，便是一首描写痴情女与负心汉离情别怨的经典词作。它出自于北宋词人晏几道之手，可以说是晏几道水平很高的一首词。因为它刻画细腻，无一怨字却句句是怨，把一个女子痴中含怨的微妙心理表现得惟妙惟肖。最后12字“此后锦书休寄，画楼云雨无凭”，更是怨到凄绝。难怪清人周济在《宋四家词选目录序》中说：“结语殊怨，然不忍割”。

至于《清平乐·留人不住》的具体创作年代现已不得考，究竟有没有其它的情感寄托也已不得而知。但结合晏几道的身世与这首词的词意来看，它很有可能是代妓立言，亦可能是借娼妓之口诉说离别的愁怨。而词人离别的愁怨，主要和他宰相父亲晏殊的去世有关。因为晏殊的去世，晏几道的仕途每况愈下，历经世情冷暖，但他又不愿阿附权势，所以词中多有别怨。

《清平乐·留人不住》

留人不住，醉解兰舟去。

一棹碧涛春水路，过尽晓莺啼处。

渡头杨柳青青，枝枝叶叶离情。

此后锦书休寄，画楼云雨无凭。

词的开篇两句“留人不住，醉解兰舟去”，晏几道便交代了送别的缘由及双方的心态。它的意思是说，一位女子与情郎在江边饯别，她想要留住情郎，最终却没能留住。于是目送情郎醉后解开缆绳乘船而去。这里具体的细节词人没有过多描写，不过可以想象它其实就是一个情侣分手的情景。至于分手的种种原因不得而知，但情郎的去意之坚决和急切，无疑催生了女子的怨意。

紧接着的“一棹碧涛春水路，过尽晓莺啼处”，则是这位女子想象中的情郎一路上所经过的自然风光。即江中是碧绿的春水，江上有婉转的莺歌。由此可见，即便男子成为了负心汉，她也依然期望他能够一路顺风，可见她的痴情之深。但“过尽”两个字，又无形中暗示了她与恋人分手后天各一方的事实，所以在她的内心，其实蕴藏着怨意。

词的下片起始两句“渡头杨柳青青，枝枝叶叶离情”，即男子走了很久，这位女子依然站在渡口，堤边是一排绿色的杨柳，它枝叶茂盛，一枝枝一叶叶都是离情。我们都知道古人有折柳送别的习俗，所以这里便是借杨柳的枝叶来暗示女子离情别怨。从这里的“枝枝叶叶”来看，这位女子的怨意其实是逐渐加深的，于是就有了最后的决绝之语。

“此后锦书休寄，画楼云雨无凭”，即你以后也没有必要寄什么书信给我，曾经我们在画楼里云雨不过是逢场作戏，是靠不住的。“画楼云雨”，可谓是寥寥四字道尽了这位女子与男子曾经的美好，但可惜男子的绝情离去，真的伤到了这位女子，所以她只有怀着无限的怨恨放弃这段感情。不过从她刻意提到“锦书”来看，说明她这是痴中含怨。

综上所述，晏几道的这首词，其实运用了很多对比，即男子的绝情与女子的痴情。这样写的好处，是为了能凸显女子爱的执著，唯有这样才会因爱生恨，最后化为“此后锦书休寄，画楼云雨无凭”这样的凄绝怨语。语言结构上来看，则是全文无一“怨”字，却句句是怨。

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