万物之美 姚家恺绘画作品赏析

山川万物皆有灵，世间万物皆美妙。姚家恺老师用水墨碰撞出一个多彩的世界。精细的写实与大胆的想象结合，描绘了自然之美、生灵之美、和谐之美，于水墨中流露出对自然的热爱与敬畏，传递着最美的生命气息。

富有生命力的艺术题材

姚家恺老师画山石游鱼、藤根溪流、花鸟水草，从不同的视角诠释着世界的美丽。

画作《同根同源》，中景描绘的是错综盘绕在青石上的树根和潺潺的溪流，画家通过巧妙的布局以及对笔墨色彩的准确拿捏，完美地描绘出生生不息的力量和溪流的动态美。远景是茁壮成长的树木，层次丰富，色彩和谐，充满意境。天空处的留白引人遐想。前景的水面，净澈美丽，树根深深扎于水底，完美的再现了生命的力量，整幅作品形神兼备，自然的美丽和生命的气息扑面而来，把观者带入一个生机勃勃的世界，不由得感叹生命力量的强大。作者虽然画的是水、石、树，但却让我们看到了民族精神。画作中，有一种力量，有一种情怀。画家将青石、树根、树干精细的写实与远景灵动鲜活的笔墨结合，传承了祖先水墨艺术的灵魂。

画作《生生不息》以石为主要素材，辅以石缝间生长的小树和水草，还有潺潺的溪流、宁静的小谭.潭水清澈见底,画家用其高超的技巧，使得画面栩栩如生，加上熟练丰富的笔墨以及对素材进行艺术化处理，使得卵石也有了生命的力量，意境深远。

优雅明快的艺术色彩

两幅鸟儿画作，不是简单的描绘客观自然，写实花鸟。而是通过想象描摹出内心的世界。画家对想象的空间、光影、色彩、构图等元素组合整理呈现出画者心中的意境。小鸟的的神态刻画细致，无论是鸟儿的转头回眸，还是宁静沉思，都生动有趣，完美的诠释了生灵之美。画者将想象中的意境精准呈现，把抽象和具体的事物融合，让抽象和具体和谐共生，似乎在宁静的氛围中蕴藏着热烈的情感。

视角独特，意境悠远

透过姚家恺的作品，可见画者将山川、自然、光影皆了然于心，画者娴熟高超的技艺，生动的描绘了祖国山河的壮丽。阳光处的生活画面，使山脉充满着人气。色彩的对比与融合，让人充满无数遐想。

观察细腻，笔墨洒脱

画之灵境,无态而具众美,姚家恺倾心于花鸟鱼虫。唯美细腻的大写意画中,花有气韵沁人心脾，鸟虫生动有情怀。画者不拘泥于物体外表的肖似,而多强调抒发作者的主观情趣。以形写神,追求一种妙在似与不似之间;寄情写性,巧合自然,笔迹周密,紧劲连绵,追求意境、亦不忘抒情。设色和谐,神韵为上。画面繁简不一，神如临境建构无限意境。姚家恺潜心书画艺术几十年,石水、花鸟、草木终成自家，作品中,可以读到画家精神层面某一些微妙的心境与释放。

姚家恺师从姜成楠老师，1982年参加由中央美院张立辰、贾又福等教授主讲的进修班学习中国画，得到诸多名家的细心指教。加上数十年夙兴夜寐，潜心钻研,作品获得行业内外一致认可与肯定。他的多幅作品在全国报刊上发表。2007年，其作品入编中国绘画年鉴——《中国当代名家精品集》，2008年为四川汶川地震以及奥运会捐赠了多幅作品。而他的《秋暮啸风》则被日本广岛的“心连心”美术馆收藏等。他的画作，从不同的视角诠释美，精准解读中国传统水墨的韵味，每一笔都是准确的描摹演绎。（记录者：王芳 通讯员：陌子茶）

责任编辑：吴迪