看见文物｜清朝铜胎画珐琅蝠莲纹花盆

铜胎画珐琅又称“画珐琅”，是我国著名的传统手工艺品。“画珐琅”是在铜质胎体上涂敷釉料，经烧结、彩绘、抛光、镀金而制成的金属工艺品，带有独特的西式风格，富有绘画趣味，造型典雅，纹饰细腻，色彩清秀。从工艺上可分为两大类：一是胎体錾花配饰；一是不錾花配饰。前者属高级艺术品，后者为普及品。产品大多数为实用的瓶、盘、碗、罐、碟、盏，或盘套的酒具、烟具；少部分则是炉、 鼎、斝、爵、熏、挂屏、插屏等装饰品。清代，西洋珐琅从广州传入中国，广州生产的珐琅俗称“广珐琅”，是朝廷的贡品，其中最著名的是画珐琅。

清朝铜胎画珐琅蝠莲纹花盆杨晓君摄

清朝铜胎画珐琅蝠莲纹花盆属清代工艺品，高14.2厘米、口径31.7厘米、底任19.8厘米，原属清宫旧藏，现收藏于中国国家博物馆。

这件铜胎画珐琅花盆，饰以蝙蝠、莲花纹饰。蝠莲纹是中国传统的吉祥纹饰之一。汉字中蝙蝠的“蝠”与幸福的“福”谐音，出淤泥而不染的莲花是花中的君子，“莲”又与连绵不断的“连”谐音，因而蝠莲纹就寓意幸福相连。

清朝铜胎画珐琅蝠莲纹花盆杨晓君摄

清代康熙年间，欧洲彩绘珐琅工艺品，传入我国宫廷，旋即受到皇室们的喜爱。康熙五十七年，宫廷在内务府养心殿造办处设珐琅处，逐渐把我国的烧瓷制作推向高潮。铜胎画珐琅的制作技法，起源于15世纪中叶欧洲比利时、法国、荷兰三国交界的佛朗德斯地区。15世纪末，法国中西部的里摩居，以制作珐琅工艺为基础，发展成画珐琅的重镇，初期制作以基督教为主题的器物，后来逐渐制做成装饰性的工艺品。随着东西贸易的发展，西洋制品开始涌入。因广州在清代属于我国唯一对外开放门户，西洋珐琅由此先传入广州。

西洋珐琅由广州等港口传入中国，并就地设厂研制，称之为洋瓷，宫中则称其为广州珐琅。当时，广州的产品多保留着西方文化的韵味，由于烧造技术不高，釉料呈色不稳定。康熙末年，宫廷聘请法兰西画珐琅艺人来京，在内廷珐琅处指导烧造画珐琅器。其式样、图案主要是中国风格，少有西方画珐琅的特点。后来，画珐琅工艺约于雍正年间传入苏州地区，从而形成了内廷珐琅处和广州、苏州三大画珐琅生产中心，产品各有特点。

由于广州在清代属唯一对外开放门户，许多外国人都由此进入我国，使广州的珐琅制作在国内始终处于很高水平，地位举足轻重。那时，画珐琅的最大产地是广州，不仅有规模巨大的画珐琅行业和作坊，且向内廷输送画珐琅匠人。宫内造办处的珐琅匠人大多是由粤海关选入，称为“南匠”。他们进京效力，大量生产以满足皇室需要。铜胎画珐琅工艺在清代康熙、雍正、乾隆三朝获空前发展。

铜胎画珐琅从创烧到发展，在我国已有着几百年的传承历史，它既有景泰蓝的厚重端庄、又有瓷器的明丽清雅；既有浓郁的民族特色、又有独特的时代特征。它体裁多样，造型规整，彩料凝重，色泽靓丽，画工精致，古色古香又雍容华贵，绚丽的艺术风采、鲜明的民族风格、丰富的表现题材使它在众多艺术品中，独树一帜。其深厚的历史底蕴和丰富的文化内涵，形成了独特的民族烧瓷文化，具有着很高的历史价值、文化价值、艺术价值和收藏价值。

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