十指有极工，故无所不能——观钢琴家洪勋宁波独奏会有感

两年前无意在社交媒体看到朋友发的青年钢琴家洪勋的演奏视频，当时被他演奏时的状态吸引住了，从容、自信和娴熟的演奏技巧，让我连续反复欣赏了好几遍，脑袋中记下了这个人名。2020年12月22日，宁波海伦钢琴鄞州旗舰店开业，朋友告知我他将来宁波讲大师课和举办独奏音乐会，说实话心里特别高兴。洪勋算是海归里面为数不多的实力派年轻钢琴演奏家，于是我推掉手里一些事早早赶去了现场。

当我到音乐厅时，厅里已经挤满了听众，甚至还有一些听众在后排站着。我找到工作人员，取了一份节目单，先看曲目。边看心里默默地说道：今天来对了，硬货不少！李斯特超技练习曲最猛的作品“马捷帕”，肖邦练习曲里最难的作品10之2“猜疑”，还有普罗第七钢琴奏鸣曲，李斯特狂六...还有莫扎特奏鸣曲和几首其他小品。有趣！实在有趣...

音乐会在莫扎特C大调第十钢琴奏鸣曲K330中拉开序幕，只见洪勋手指像事先在键盘上抹过油一样灵活、轻巧地划过。第一乐章在洋溢着法国和波兰舞曲的节奏中，把声音的色彩处理的明亮，温暖给人一种积极向上，未来可期感。当转入第二乐章慢板时，那份稍暗淡的忧伤色彩开始铺开，这一乐章洪勋触键非常细腻，而且时不时配合着踏板，音色控制的非常的干净利落，没有一点多余的动作。我眼睛一直盯在他踩踏板的每个瞬间，声音处理的实在漂亮！我偷学了好几招踏板使用方法，哈哈！这乐章踏板确实太难了，但他踩的正正好！第三乐章开篇的两句洪勋就处理的相当妙！乐句反复力度上明显拉大对比，让我瞬间联想到著名钢琴家霍洛维茨演奏的莫扎特，同样是乐句动态极具个性。其实这种处理个人认为是非常符合莫扎特本人的个性的，爱憎分明。

一曲作罢，随之而来的是肖邦作品64号的两首圆舞曲，这两首精彩小品将音乐会的“主菜”彻底引了出来。肖邦练习曲作品10之2，说实话这首练习曲纵观整个钢琴文献，比之更加别扭的练习曲应该是没有了，需要很长时间的正确练习才能练成。它对演奏家3 4 5指的灵活性要求极高，断一下就是致命，根本接不下去，所以它也是最伤手指的练习曲之一，很少见钢琴家在音乐会上公开演奏。将这首和李斯特的“马捷帕”两首连起来演奏，绝对堪称是对任何一个钢琴家的巨大挑战。然而洪勋竟然敢公开应战，可见他对自己的技术充满了自信。

10之2开始，他在开头使用淡化处理，再配了一点rubato弹性节奏，实在是聪明之举！而后一路清晰跑动。我仔细观察全程，他除了中间一句8度下行的2小节，全程竟不使用一点儿踏板！所有的345指光靠手指作Legato连奏！这是我第一次听到这样处理的10之2，直到曲终，给所有人的感觉就是——轻松写意。还没有从惊讶中回过神来，“马捷帕”的第一个和弦已经奏响！他的手指似乎根本不需要休息！我目测洪勋在手指技术上的基本功和技巧应该是得益于扎实的功底和高度合理的用力方式，合理到给我一种每个音的力应该都是精心分配过的感觉。他演奏的“马捷帕”，不仅有着钢铁般的抓力，还有细腻的触键，仿佛作家雨果诗里主人公——马捷帕，他英雄般的侠骨柔肠，无论是激情四射还是冷静下来反思，再到最终崛起。每个段落，洪勋都处理的非常到位。这正是一个优秀钢琴家必须具备的条件——将音乐的瞬时动态驾驭的出神入化，让听众心潮澎湃！

紧接着演奏俄罗斯作曲家普罗科菲耶夫的《降B大调第七钢琴奏鸣曲》作品83号。洪勋再次用自己的双手把“战争奏鸣曲”那焦虑，愤慨，无助，嘈杂，呐喊，爆破……的环境在那架不足7尺的海伦钢琴上表现的淋漓尽致。这曲终了，引得观众阵阵叫好。

如果说看到这里为止，洪勋表现的像是一位“技术狂”型的钢琴家。那么接下来他将要展示的是他同时也是钢琴音色调色高手。在音乐会的最后两曲，一首肖邦“葬礼进行曲”，洪勋说谨献给在2020全世界遭遇新冠病毒逝去的生命们，愿世界平平安安。难忘他中段那灵敏的触键和出自内心对音乐的表达，更多了几份情感和对音色把握的独到之处，让观众流连忘返。最后一首李斯特《匈牙利狂想曲》作品244之6，则是带着一点李斯特的乡愁，带着向往明天会更好的热烈，在鲜花和掌声中结束了宁波这场音乐会。我特别感谢洪勋为我们带来这场视听盛宴，也非常期待洪勋能够多来宁波演奏、讲学，将自己卓越的演奏技能传递给更多的宁波琴童！

2021 01 01吕刚 有感于宁波

作者简介

吕刚，钢琴教师，资深作曲、音乐制作人。1996年湖南电视台“潇湘杯十大金曲”获奖者，他的作品在1997年湖南卫视湖南卫视栏目“灯火阑珊”（快乐大本营栏目前身）中展播。曾在国家歌舞团担任键盘和编曲，与诸多知名艺人合作。同时，吕刚还为许多企业和文化单位制作专辑，并为多位钢琴家录制的独奏、协奏专辑撰写音乐评论，他还负责一些音乐家的全球巡演及国内粉丝群动态发布和相关介绍。