余秀华说自己写诗比海子好，她为海子写的这首诗，的确惊艳极了

出道五年，余秀华早已把“脑瘫诗人”、“农村妇女”的标签远远甩掉，如今她已经成为被粉丝前呼后拥的精神偶像。人一红，价值观也随之更新换代，有人说余秀华飘了，不仅在网络上与黑粉互喷，言辞相当难听；而且经常口出惊人之论，大有哗众取宠之嫌。

余秀华怼过的人有很多，其中最具代表性的便是她的同行：海子。海子，原名查海生，代表作《亚洲铜》、《以梦为马》、《面朝大海，春暖花开》等，毫无疑问他是20世纪末中国诗坛为诗歌本身而献祭的象征。

余秀华成名于2015年，但她的诗龄要从2009年开始算起。在写诗初期，她一直以海子铁丝自居，将海子奉为精神偶像，可是，自从以带颜色的诗一举成名后，余秀华似乎也将偶像的及格线大大提高了，这位曾经被自己疯狂崇拜的已故诗人地位一落千丈，余秀华上演了一出“青出于蓝而胜于蓝”的大戏。

余秀华曾在一档节目公开说：“海子走得太早了，他的诗在技术层面还有问题，甚至连语法都有问题，所以我写得我是要比他写得好一些。”海子的诗相信大家都读过，不能说无懈可击，但在当代诗坛已经算是顶级了。实在搞不懂她说“技术层面”和“语法”的问题究竟是什么意思。

在另一档节目中，余秀华还曾说：“把海子放在众多诗人中间，他的水平并没有高出许多。因为他的离去而高估他的诗，是诗歌的悲哀。”小解是不敢苟同她的话的，海子的地位早已成定局，谁也无法撼动，海子字里行间那种真挚而纯粹的热爱与灵魂是有目共睹的，海子的水平比一般诗人高出的不是一点半点。

总归来说，余秀华想表达的就一个意思：她的诗比海子写的好。从这一点来看，就能发现余秀华的两个特点：傲慢，野心大。即便你再出色，也不能通过诋毁前辈来抬高自己，但同时她能够这样傲慢，也说明她做好了翻越高山的准备。不过，余秀华内心里还是忍不住写诗赞美了海子。

这是一首典型的人物写风，如果不看题目只看内容，那么它写的可以是任何人，但只要将它与题目对应，那么你再去读的每一句，都是海子的真实写照。诗这东西是无法具体衡量的，但就是能让你联想到具体的东西，如果是这样，这首诗就成功了。余秀华的《遇见海子》便是如此。

海子是一个隐没在人群里一点也不显眼的家伙，他生于人世，相貌平平，只是对世界多了一点自己的看法：“他把铅笔削断，又重新削出了一截。”这句话很出彩，铅笔隐喻的是什么呢？它可以是诗歌，也可以是人生，是海子毕生尝试毕生努力的内容，涂涂画画，增添着生命的色彩。

“孤独的孩子”是对海子最好的称呼。他特立独行，不谙世事，却把诗歌构建成一座灯火彻夜通明的世界，照亮了无数个孤独的角落，而构建它的人却深陷孤独无法自拔。海子不同于任何个体，他就是他。

“我把太阳放在他曾经放过的位置上”，这句诗使我深深着迷。海子对太阳有着特殊而又热烈的喜欢，他曾妄想把自己埋进太阳，或者从太阳获取幸福，那个发着光的东西是他一生的终极追宿。显然，“风把草籽吹到沙漠上”是没有意义的行为，但风还是会这样做，草籽还是愿意到那里去，因为风就是诗歌，草籽就是海子，这就是海子毕生的事业。

读完整首诗，不得不说水平非常高，对海子的诠释也非常诗意。虽然余秀对海子多有出言不逊，但客观地讲，这首诗是我读过写海子最好的一首。