唐朝“绿帽子”诗人，写下了一首千古名作，入选《唐诗三百首》

任何一个文化的轮廓，在不同的人的眼里看来都可能是一幅不同的图景。——雅各布

唐朝有很多诗红人不红的诗人，例如曹松，可能很多人并不认识这个诗人，但他留下的千古名句“一将功成万骨枯”，可谓是家喻户晓。

刘方平也是如此，他在人才济济的唐朝诗坛上并不显眼，但他写下一首千古名作，入选《唐诗三百首》，最后两句惊艳千年。

这首诗名为《春怨》，全文如下：

纱窗日落渐黄昏，金屋无人见泪痕。

寂寞空庭春欲晚，梨花满地不开门。

诗歌的第三句“寂寞空庭春欲晚”，想必大家并不陌生，前几年有部电视剧，讲述了康熙和浣衣女琳琅、纳兰容若的“三角恋”，便是以这句诗命名。

而除了这首诗，刘方平还留下另一首名篇《月夜》，“今夜偏知春气暖，虫声新透绿窗纱”，同样入选《唐诗三百首》。

从这两首来看，刘方平在七绝上的造诣不低，可惜的是他留存下来的诗篇并不多。

而且正史中关于他的记载也非常少，只知他大约是天宝年间的诗人，终生未仕，与严武、皇甫冉、李颀等人有诗歌唱和。

但是野史中却有不少关于他的黑料。

传闻刘方平是个名盛一时的美男子，他的妻子许氏出身书香门第，才貌双全，两人度过了一段很美好的日子。

可是后来因为刘方平频繁外出，四处游玩，他的妻子竟和寺庙中的僧人牵扯不清。

而对于许氏给他戴绿帽子的行为，刘方平不是不知道，然而不知为何，他不管不问。

这便助长了许氏的气焰，后来许氏在私会情人时，不慎跌倒在雪地里，一病而亡。

许氏去世后，刘方平是否续娶，就不得而知了。

再来看看这首诗，这是一首关于宫怨的诗。

诗人通过重叠渲染等手法，淋漓尽致地展现了一个失宠宫女的悲惨生活，道尽了她心中难以排遣的怨情，千年来打动无数人。

第一句“纱窗日落渐黄昏”，点明了时间，营造了一种悲凉的氛围。

重重的纱窗外，夕阳西下，夜幕降临。

诗人为何要强调“日落黄昏”呢？

一般而言，关于夕阳和日落的诗词，都比较伤感，例如“浮云游子意，落日故人情”、“斜阳欲落处，一望黯消魂”……

所以诗人以“日落”开头，这便奠定了全文悲凉的感情基调。

而且窗外暮霭沉沉，那么是否说明屋内更昏暗呢？

第二句“金屋无人见泪痕”，写的是屋内的情景。

华丽的宫室里，一个女子独自坐着，脸上挂满了泪痕。

窗外是日落，而屋内的视线自然也越发昏暗，原本这样的环境已是很悲凉了，而女子孤身一人，默默流泪，何等凄惨。

这里的“无人”有两层含义：一是暗指无人陪伴；二是指即使她将眼泪哭干了，也无人怜惜。

这短短7字，便将女子的愁苦怨恨写到了极致，读来令人伤感。

接着的第三句“寂寞空庭春欲晚”，是最令人称道的一句。

屋内的景象已是凄凉到了极点，而屋外呢？庭院幽深又寂寥，原来是又到了落花的晚春时节。

古人总爱伤春悲秋，而伤的“春”自然是花事已了的晚春时节，就像杜甫的“一片花飞减却春，风飘万点正愁人”、苏轼的“华胥梦断人何处，听得莺啼红树”、林黛玉的“花谢花飞花满天，红消香断有谁怜”……

金屋里的女子本就伤感到了极致，又逢这落花时节，无形中便加深了她内心的孤寂和痛苦。

最后一句“梨花满地不开门”，是对上一句的补充。

因为“春欲晚”，所以才会有这满地的梨花，而和梨花相对应的是那紧闭的院门，这一句唯美到了极致，也悲伤到了极致。

落花满地和第二句屋内女子垂泪遥相呼应，画面更显凄惨。

后来唐伯虎的“雨打梨花深闭门”，想必也是脱胎于这首诗吧。

全诗环环相扣，由内及外，由近及远，营造了一种凄凉寂寞的环境，将女主人公无人陪伴、与世隔绝的悲惨处境写到了极致。

后来这首诗还入选《唐诗三百首》，尤其是“寂寞空庭春欲晚”一句，惊艳了世人千年。

不知你还读过哪些关于宫怨的诗词？欢迎一起来分享哦。