【丹青百家·贾又福】感受“贾式”山水魅力
2020-06-26
在“墨轩平台”创艺十年之际，墨轩旗下丹青海藏网推出《丹青百家》系列微专题。十年艺术沉淀，为藏友、艺友们推出这样一批艺术家:他们有思想、有追求、有情怀，他们艺术功底扎实，他们在继承传统的基础上大胆的做出了自己的探索，他们持续三十年以上，一直埋首艺田、辛勤耕耘，他们是形成了独特的艺术风格、德艺双馨的艺术家。愿与诸君同享他们的艺术。
今天介绍的是这样一位艺术家，他身上有这样一系列关键词：太行之子、苦行僧、现代山水画变革者、艺术殉道者、中央美院教授、学者、教育家、山水大家。。。。。。
1964年，23岁的他毕业创作，第一次走进太行山，1984年，《太行丰碑》斩获全国美术大展银奖 ，声名鹊起。一口“太行井”，挖了大半生，80余次上太行，流淌出了一系列“太行艺术生命之作”。
他的创作以太行山为艺术发端，从”人文关怀“到”历史关怀“再到”宇宙关怀” ，他的艺术不仅形成了：雄浑、博大、奇特、神秘的“贾式”鲜明风格，他还提出了“以石观化”、“宏观探道，微观探真”、“入古者深，出古者远”、“计黑当白，黑白一意”、“物我通达，贵在精神感应”、“以哲入画，至真至难”、“一殊之万变，一我之万殊”等一系列重要的绘画艺术理念，为当代中国画的发展做出了突出贡献。有专家说他的画让人有一种“佛魔一体”的感觉，媒体说他的画有“磁场”魅力。他说一生只做了一件事：画画。他就是被评为中央美院百年首批杰出教授、山水大家贾又福。一起感受“贾式”山水魅力！
贾又福
与众不同的精神反射和精神感应
一定会带来不同的艺术个性
▌贾又福长卷《醉梦仙山》 2018年
▌贾又福长卷《心底微澜》 2017年
要谈艺术个性，
必须强调画家在酝酿
直到产生一件艺术作品的每一个环节的
精神因素之敏感度。
▌贾又福长卷《深山秘藏》 2017年
我把它称之为
从精神反射深化到精神感应。
▌贾又福长卷《仙乡丹霞》2017年
在艰苦的长期艺术实践中，
始终对精神反射与精神感应的深度。
▌贾又福长卷《无尽妙观》2016年
坚持以不断地开掘与探求，
乃是形成艺术个性的最重要因素。
▌贾又福长卷《云锦天章》2016年
艺术家最忌同化意识——
用别人的眼睛和精神接触世界。
▌贾又福《江山入梦峥嵘色》 157cm×215cm 2013年
艺术个性的条件反射感应成为艺术家的本能，
与众不同的精神反射和精神感应
一定会带来与众不同的艺术个性
（当然包括审美形式的特殊性）。
▌贾又福《黄土高天夜夜心》169.2cmx178cm 2013年
只有你的精神敏捷地反射出来的艺术个性，
才能成为你独有的艺术创造。
▌贾又福《无边心潮》 200cm×180cm 2012年
但作为精神财富，
则不应只属于你个人。
▌贾又福《无欲之门》 186cm×176cm 2011年
应让人们理解懂得而受到启迪，
否则就失掉价值。
▌贾又福《牧之趣》 50cm×35cm 2011年
每个画家自有他特殊的
心灵、个性、学识、修养。
▌贾又福《大象鸿蒙》 160cm×242cm 2010年
有他特殊的审美情趣，
贵在特有，不贵共适。
▌贾又福《秋风吹梦到太行》 97cm×188.5cm 2010年
性情最真切的画家，
在艺术领域对待生命，
大自然的态度。
▌贾又福《旧梦》 35cm×50cm 2009年
一定有所爱，有所不爱，
在艺术上“博爱”必不真，
不真则伪。
▌贾又福《戴月荷锄归》 55cm×34cm 2009年
见什么就爱什么的画家，
必定丧失了爱的个性；
▌贾又福 《东方既白》 200cmx300cm 2008年
不懂爱的价值，
而爱得太广，
这就必然降低了爱的标准，
耗散了爱的力量；
▌贾又福《画中自有诗 诗思飞画外》 50cm ×35cm 2007年
什么都爱，
就等于什么都不爱。
▌贾又福《铁骨寒月共悠悠》 180cm×240cm 2007年
需懂得不爱与爱有同等的价值。
▌贾又福《溪山得月》 76cm×49cm 2006年
强调不爱的重要，
才有可能懂得去觅寻自己最爱的东西，
才有可能爱得更集中，
更强烈，更深沉。
▌贾又福《山乡何处好 月上黄昏时》
50cm×35cm 2005年
而后以全部心血，
全部生命，
钟其所爱，
才能勇于开拓，
获得独有的真知，
才能创造有特性的、真的作品。
▌贾又福《抚琴欲令万山响之一》 95cm×180cm 2004年
因此，
一个艺术家，
他的艺术领域不必求其大全，
甚至可以择一而从，
终生相许。
▌贾又福《太行风情》 70cm×50cm 2004年
古有一禅师语云：
“他人住处我不住，
他人行处我不行，
不是为人难共聚，
大都缁素要分明。”
道破了住、行自专的目的
是为了缁与素的分明。
▌贾又福《翘首太行惹梦思》 68cm×134cm 2003年
▌贾又福《无声的呼唤》 120cm×220cm 2002年
大凡有真知灼见的艺术家
都是缁素分明，各不相同，
有差异才有比较，
有比较才能满足多元的社会审美需要，
才能相互竞赛，
求得生存发展。
▌贾又福《归薪图》 68cm×138cm 2002年
文/贾又福
名家理论视角
▌贾又福《霞光云影》 34cm×34cm 2002年
贾又福是一位最有成就、最值得注意和研究的画家之一。他创造的山水画新样貌和新风格，是继李可染之后的又一次突破，对于当今和未来的中国山水画的创作，具有重要意义。
贾又福的新图像语言可以用八个字来概括:坚实、奇特、博大、诡话。应该说，李可染的山水也是非常坚实、博大和宏伟的。贾又福把这些美学品格加以发展，并加进了奇特、诡的因素，创造了新的美学品格。
——著名美术评论家 邵大箴
▌贾又福《大岳奇观》 95cm×180cm 2001年
▌贾又福《大岳奇梦》 120cm×240cm 2001年
魏晋的烟霞山水，六朝的观道山水，五代宋初的丰碑山水，两宋元明的游观山水和园居山水，李可染的为祖国河山的立传山水，而贾又福最突出的贡献是推出了前无古人的观化山水。
他以对优秀传统的现代诠释回应了大变革的时代，发展了李可染晚年北宋式大山大水的风格和澄怀观道东方既白的艺术思想，开创了精神性极强时代感鲜明个性突出的民族山水画新图式。
——著名美术评论家 薛永年
▌贾又福《心潮》 124cm×244cm 2001年
▌贾又福《阴阳为道》 122cm×240cm 2000年
通过贾又福这些作品，我感到他的现代美学思想完全是在传统笔墨的基础上的体现和开拓，是他在20世纪和21世纪将中国传统绘画推向一个新的高度和层面，并对现代中国山水画的创作产生了举足轻重的影响。
——美国亚洲博物馆馆长马修.艾德朗/《纽约时报》
▌贾又福《大岳呼声》 2000年
1988年9月访华时，给我留下最深刻印象的是在北京见到的贾又福君的画。他生于1942年，相当于日本的中年骨干画家，访华时恰遇其个展，得以观赏贾又福的近作，注意到中国画出现了脱胎换骨的苗头。
——日本英术评论家联盟会长河北伦明
▌贾又福《太行风骨》 68cm×138cm 1999年
▌贾又福《朝晖图》 75.5cm×55.5cm 1998年
贾又福的国画给我最大的感受就是：很震撼！很动人！而且这种动人动到人的心里去了。贾先生的山水画别具一格，他是在传统基础上创新，而且这种创新是一种相当高度的创新。贾先生对艺术这种虔诚的探索精神，我们应该向贾先生好好学习。
——中国油画学会副主席 全山石
▌贾又福《燕赵雄风图》 200cm×180cm 1997年
贾又福作品早就拜读了，他画面从诗性到个性的惊人的魅力，呼唤着大地的风起云涌，承载着中华传统的精华，使古老的山水画焕发着青春的魅力。
——中国美术学院博导、教授 卓鹤君
