揭秘，中外艺术家们都是如何用画笔死磕出夏日风光的？

今天的话题从1000多年前的一幅古画开始。

董源《夏山图》 （局部）

上面这幅画画的是江南林木繁茂的夏日风景；号称是中国历史上最早画夏天的风景画：《夏山图》

它是江南水墨画派鼻祖董源画的。

董源

董源用中锋墨线拉出长而有韧性的线条，专业上叫“披麻皴”，

“披麻皴”图解

山坡的形态就出来了，再在上面点出苔藓，看上去确是一派立夏时节郁郁葱葱的江南风光。

董源《夏山图》 （局部）

要知道，通常中国画是没有“明暗”概念的，大多数中国画家在作画时会自动忽略光线对景物造成的影响。

董源《夏山图》 （局部）

那么，中国古代的画家是如何通过描绘阳光来展现夏季的呢？

让我们回到《夏山图》，那一团团灰墨逼出的亮面，带有明显的明暗关系，就像阳光掠过山峦；

董源《夏山图》 （局部）

近景较重的墨色表现的是阴影，衬托亮面；

董源《夏山图》 （局部）

双勾的树干上淡墨的点正是穿透树叶的光斑；

董源《夏山图》 （局部）

北宋科学家沈括把这种表现方式称作“反照之色”。

董源《潇湘图》（局部）

董源《夏景山口待渡图》

董源的许多山水画都运用了这种“反照之光”的技法

关仝《关山行旅图》

和同时期画家关仝的作品比较下

说到这里，大家有没有发现董源在明暗光感表现上的高明？

接着我们来看看欧洲的油画，又是怎样画阳光的。

普桑《阿卡迪亚的牧人》

17世纪前，欧洲绘画中的风景都是作为宗教画背景出现的

大家印象中好像西方绘画很擅长表现阳光，但其实他们在画夏日这件事上也有bug的。

克劳德·洛兰《日出》

克劳德·洛兰是欧洲最早开始画纯风景画的画家

首先要画出夏天，第一步得画出风景画，欧洲的风景画出现很晚，大约是17世纪的事，也就是我国的清朝初期。

克劳德·洛兰《天使长拉斐尔和托拜厄斯》（局部）

不过这之后欧洲的风景画就发展得非常快了。

看过电影《戴珍珠耳环的少女》的应该记得，维米尔通过让自己的眼睛对着天空看，接受光线刺激，转回画布视觉色彩残留帮他找到该画什么色彩。

电影《戴珍珠耳环的少女》截屏

欧洲画家们用了200年来探索画夏日阳光，终于在19世纪中后期迎来了印象派。

表现阳光灿烂的夏日再也不是问题了。阳光甚至成为印象派绘画最重要的美感来源。

莫奈《维特尼的艺术家花园》

我们来看一幅名作《撑阳伞的女人》，莫奈画的。

莫奈《撑阳伞的女人》

夏日阳光温暖明亮，莫奈夫人卡米尔背对太阳，撑着阳伞站在满是鲜花绿草的小山丘上。

蓝色冷调子的阴影下，金黄、亮蓝、浅粉斑斓的光影。这种阳光、阴影，冷色、暖色对比几乎成为莫奈作品最精彩的地方。

莫奈《撑阳伞的女人》

其后的另外一位名家修拉，用几百万个密密麻麻的色点，死磕出一幅7平方米的巨画《大碗岛的星期日下午》，

修拉《大碗岛的星期日下午》

大碗岛是巴黎人夏天的避暑胜地，画的正是初夏时分，人们在岛上游玩、乘凉的情景。

这些小点就像一个个像素，只有走很远看才会出现光色下神奇的景物效果，成就了表现夏天的极致作品。

修拉《大碗岛的星期日下午》（局部）

可以说，没有历代艺术家对光的死磕，就不可能产生现在绚烂多彩的绘画艺术，而夏日景色是最能体现光之美的主题。

修拉《大碗岛的星期日下午》（局部）

立夏已至，阳光虽迷人灿烂，但炎炎夏日即将到来，大家要注意防暑防晒哦。

没事可以多来美术馆逛逛，避暑乘凉的同时还能接受艺术的熏陶。