戏里戏外，彰显红色精神 讴歌伟大时代
为迎接国庆这个重大节日，全国文化和旅游行业举行了丰富多彩的大型展演和庆祝活动。在第九届中国京剧艺术节、昆剧艺术节、黄梅戏艺术节、农民歌会等大型展演中，大量主旋律精品致敬祖国风华正茂，下乡巡演体现鲜明的以人民为中心的创作导向；一个个充满创新、进取精神和拳拳爱国心的文艺作品，展现出在党的领导下人民群众美好生活的图景。
大型演出
刘淼
话剧《直播开国大典》：
回眸波澜壮阔的共和国往事
“中华人民共和国中央人民政府今天成立了！”1949年10月1日，毛泽东主席那声庄严宣告响彻天安门广场，与此同时，这一激荡人心的声音通过北京新华广播电台传向祖国各地，远达海外，亿万人欢欣同庆。直播开国大典的背后凝结了多少人的勠力同心，克服了多少艰难险阻！10月1日至7日，由国家大剧院委约创作，中国国家话剧院出品、演出的原创话剧《直播开国大典》在北京国家大剧院首演。
该剧由田沁鑫、刘金妮、姜文良编剧，田沁鑫导演，张桐、吴樾、陶虹、吴彼、刘威、苏青等老中青三代艺术家倾力演绎，将1949年新中国成立的伟大历史时刻、实况转播的幕后电台故事首次搬上舞台，以此庆祝中华人民共和国成立72周年。
“很难想象，1949年新中国成立初期，面对技术瓶颈，在设备简陋还有潜伏特务实施破坏的大环境下，有这样一群可爱可敬的广播人员，不舍昼夜，克服重重困难，圆满完成直播开国大典实况转播任务，向全世界发出新中国的‘成立之声’。伴随着波澜壮阔的共和国往事，我和刘金妮、姜文良两位编剧深受感动，决心把新中国伟大历史时刻的故事呈献给更多观众，让大家铭记这段历史。”田沁鑫介绍，编剧团队从2019年起开始筹备，与党史专家、播音专家反复沟通，大胆选取历史原型人物，从广播的专业角度、在充分尊重史实的前提下描写共产党人在关键时刻攻坚克难的科研精神，以及如何让声音传遍天安门广场、用广播向世界传送开国大典的伟大时刻，将这一段不为人知的历史首次展现给观众。
与国内戏剧舞台上传统的横向“黑匣子”不同，《直播开国大典》采取罕见的纵向狭长形舞台，从视觉上拉长景深，舞美设计李杨与灯光设计王琦用简洁有力的视觉装置映衬出宏大的历史背景，用实验性的视觉语言组成纵向舞台环境，打造简洁质朴的光影效果，将表演与影像有机结合。
值得一提的是，影视导演高一功延续了田沁鑫在庆祝中国共产党成立100周年文艺演出《伟大征程》中提出的“即时拍摄、瞬时剪辑、实时投屏”的创新设想，在全剧近半的篇幅中采用即时拍摄，投影到多块冰屏上，让表演者随时变为被拍摄的对象，不仅保证了剧场内各角度的观看效果，也让现实与回忆在舞台上穿梭，交相辉映。
“节目是国家大剧院和中国国家话剧院向伟大的党和国家致敬，也希望通过回顾过往岁月的点点滴滴，歌颂每一位为新中国成立作出贡献的平凡而伟大的人，让中国人民不忘来路、不忘初心、不忘前辈、不忘传承。”田沁鑫说。
京剧《李大钊》：
追忆革命先辈顶天立地的英雄豪情
作为第九届中国京剧艺术节北京线下展演的最后一部剧目，10月1日至2日，北京京剧院新编现代京剧《李大钊》将登陆保利剧院。
《李大钊》通过撷取中国共产党主要创始人之一李大钊在1918年至1927年间的一系列革命活动进行艺术创作，描写了李大钊在北京大学工作期间积极宣传马克思主义理论和共产主义思想，护送陈独秀离京赴沪并相约建党，继而策划了长辛店铁路工人大罢工，领导并组织了北京各界人士反帝、反封建军阀统治的斗争，直至被反动派逮捕、英勇就义。该剧热情歌颂了李大钊坚贞不屈、大义凛然的革命气节和斗争精神，生动刻画了革命家舍生取义、视死如归的“播火者”的英雄形象。这一力作，以全新的艺术呈现手法充分体现李大钊身上深切的忧患意识、深沉的社会责任感和深邃的历史使命感，歌颂李大钊把实现个人的理想信念与马克思主义理论相结合、与拯救国家民族命运的使命紧密联系，并为之积极践行、矢志不渝的奋斗精神。
为将该剧打造成一部具有史诗般的精品剧目，北京京剧院特别邀请了编剧蔡赴朝、总导演曹其敬、导演徐春兰、作曲朱绍玉组成主创阵容，奠定了坚实基础。北京京剧院老生演员张建峰饰演李大钊，北京京剧院领衔主演王蓉蓉饰演李大钊的妻子赵纫兰。
曹其敬说：“李大钊代表着一段历史，他的人物分量和浓厚的历史色彩适合以宏大广阔的叙事方式来生动、立体、鲜活地呈现。”为此，《李大钊》注重诗情化、意境化、象征化的表现手法，以时代背景和空间场景的交互串联营造出厚重的历史质感，用宏大的史诗叙事凸显英雄主义的戏剧气质。
该剧在唱腔、音乐上也打破常规套路，以创新的唱腔设计淋漓尽致地展现历史人物，同时融入昆曲声腔和舞蹈元素。舞美设计方面，则用象征性和超现实的多媒体视觉形象组合，运用沉重、压抑的色彩空间来表现旧时代的中国。
黄梅戏《共产党宣言》：
对黄梅戏题材的创新突破
10月1日，作为第九届中国（安庆）黄梅戏艺术节参演剧目，由安徽省黄梅戏剧院创排的大型现代黄梅戏《共产党宣言》在安徽省安庆市黄梅戏艺术中心上演。
《共产党宣言》根据唐栋同名话剧改编，讲述了1927年大革命失败后，反动派大肆屠杀共产党人，全国笼罩在白色恐怖之中。共产党员林雨霏不顾安危，坚持亲手刻写油印《共产党宣言》小册子，传播革命火种，鼓舞工农群众和进步学生，最后不幸被捕。
在狱中，面对因不知真相而关押审讯自己的亲生儿子，林雨霏以她的坚贞信仰和神圣使命感，捍卫并阐释着小册子《共产党宣言》所蕴涵的崭新世界观及其所揭示的不可抗拒的历史规律，以共产党人无私的奉献精神和崇高的人类情怀生动又深刻地感召教育了青年一代。
《共产党宣言》会集了全国一流主创班底，由国家一级编剧周德平执笔；国家一级导演童薇薇执导；国家一级作曲徐志远作曲；国家一级演员袁媛，安徽省黄梅戏剧院院长、中国戏剧梅花奖得主蒋建国等优秀演员担纲主演。
唐栋谈到话剧的创作思路时说过：“创作者必须站在当下中国社会这个位置上，找到一个合适的、新颖的角度，以现实的思考去看历史、以历史的眼光观照现实。”周德平的二次改编保留了原作的故事架构和创作思路，为了更大限度地发挥黄梅戏善于抒情的特征，他在总体布局的时候将笔墨更多地倾向于林雨霏的亲情救赎与命运搏击，可谓对红色经典的重温，也是革命思想戏曲化表达的全新结构。
在《共产党宣言》中，袁媛饰演的林雨霏，既是一个有着坚定信仰、铁骨铮铮的革命者，又是一个有着家国情怀、充满母爱的母亲。“她无论在敌人面前还是在自己的亲人面前，所说的每一句话几乎都是对《共产党宣言》的宣讲，但又都来自于真实的情感，来自于真实的历史状态。创作的过程中，剧组每一位成员都全情投入，拿出最佳的精神面貌，用心、用情演绎出这段震撼人心的历史，致敬革命先烈。”袁媛说。
《共产党宣言》自今年3月首演以来，已在全国多地巡演20余场，场场爆满，收获观众无数好评。“今年是建党百年，黄梅戏与红色题材的结合对推动艺术创作是一个很好的契机。”蒋建国表示，过去黄梅戏的题材主要以神话、爱情、生活小戏为主，今后，剧院将不断完善黄梅戏的艺术品种，创新黄梅戏的选材。
基层欢庆
农歌会上农民生活有滋有味
李荣坤
▲ 第八届中国农民歌会现场 张文豪 摄
看！稻田变成了金色，秋天把大地晕染成丰收的色彩。瞧！在金色稻田里还嵌着一块舞台呢，原来是安徽省来凤县小岗村在庆丰收，一派欢喜景象。这是第八届中国农民歌会（简称“农歌会”）的分会场，农民在自己的田地上庆祝丰收，也是当地文化服务下乡的生动写照。
本届农歌会由1场主题演出和3个系列活动组成。主会场设在滁州职业技术学院，分会场设在凤阳小岗村、全椒县大墅龙山、来安县池杉湖和南谯区井楠村4地。“农歌会办得好，大家都喜欢看！”多年来，大包干带头人严俊昌从未缺席。
“现在的生活是做梦都想不到的。”严俊昌说，村里现在每年都分红，有人种果园，有人开农家乐……小岗村的第一书记李锦柱表示，要在过去的成功经验之上，让农民的日子“芝麻开花节节高”。
农民自己的节日就要“农民唱、唱农民”。在农歌会的主会场，来自贵州毕节市金沙县沙土镇新爱村的农民歌手李奎以一曲《再见了大别山》讲着家乡的变化。“每到节庆日，就组织唱歌、跳舞、器乐表演等各种活动，还有篮球和拔河比赛。”李奎说。在国庆来临之际，李奎感慨颇深：“我们生逢盛世，何其幸运！”
滁州籍军旅青年歌唱家董咚也来家乡助阵，她在主会场演唱了《阿瓦人民唱新歌》，在全椒县大墅龙山分会场演唱了《乡恋》。董咚还和记者分享了分会场的一个小插曲：演出结束后，他们步行到指定地点乘车，走到一个安保岗亭时，一些医务人员和保安就把董咚拦下来了：“刚才听您唱歌，非常好听，可我们没法到现场看，能不能再给我们唱一遍？”“没问题啊！”董咚爽快地答应了，当场为他们清唱了《乡恋》。
“解放区呀么嗬嗨……大生产呀么嗬嗨……”新时代的舞台，农民歌手付鹰以铿锵有力的歌声唱响《新编军民大生产》。“生活如此美好，我们要感谢中国共产党！”他说。
付鹰目前在辽宁营口鲅鱼圈区的文化服务中心工作，经常下乡演出。“以前农民用三轮车抢占好位置，也不管别人，如今现场都非常有秩序，农民不断接受文化的同时，自身也在改变提升。”付鹰和渔民打交道较多，往往在庙会、丰收节或封海育苗的时候，当地群众就会自发地举办丰富的文艺活动。滁州演艺集团歌舞剧院整体负责演出的舞蹈部分，院长杨艳的感受则是，现在下乡演出，不仅观众多，而且有很多有才艺的农民愿意和他们同台表演。
这得力于近年来滁州市持续实施的文化惠民工程和打造的公共文化服务体系。当地出台了《关于加快构建现代公共文化服务体系的实施方案》《全市基层综合性文化服务中心建设三年推进计划》等，不断推动基层公共文化服务，满足群众文化需求。“民生杯”乡镇综合文化站文艺调演、乡村春晚、百姓献礼等各大活动都热烈开展着。记者从滁州市文化和旅游局获悉，截至目前，演出已达8000多场次，群众参与率达60%以上。另外，滁州市1029个行政村，每个村都有1支至2支文化活动队伍，以保障群众日常文化生活活动。
现在的农村早已今非昔比，文化让农民的生活有滋有味。
西河村乡亲的幸福就是“雨天村口听大戏”
苏 锐
▲ 山东省京剧院西河村演出现场 周翔 摄
山东省京剧院本来已和山东省淄博市临淄区凤凰镇西河村协调好，送戏下乡时在空间开阔的室外文化广场演出。但临近国庆的那场演出，老天似乎偏要在欢庆的气氛里添些调皮。9月27日一早，小雨就下个不停，舞台只好挪到了康浪河面馆。这里是吃上了旅游饭的西河村的一个“网红景点”。
山东省淄博市临淄区凤凰镇西河村是鲁中山区的一个普通村庄，如今早变了模样：平整结实的路面、拔地而起的小楼、村庄不远处清澈见底的河水……村民李玉梅说，早些年，大家都往城里跑。现在，镇上的旅游业搞得风生水起，很多人又回到村里。
9月27日，村民微信群的消息叮叮当当响个不停。“都听说了吗？下午省里剧团要来咱村唱戏。”“真的假的？省剧团能到咱这儿？”
村民李玉梅吃了中午饭后，先在家躺了会儿。她平时在村子附近一家商超当售货员，今天正好休班，想着下午去见识见识省团的演出。她没想到人这么多。两点多赶到演出地点时，台下的人已是里三层外三层，找个坐的地方很难。没办法，她又跑回家拿了一个塑料凳子。
为了到这个乡村网红打卡地演出，山东省京剧院的演职员也没少下功夫，光在济南排练就花了3天时间，演员们对下乡采风也兴致十足。适逢国庆节前夕，山东省京剧院为西河村乡亲准备了一台京剧红色经典演唱会。《智取威虎山》《杜鹃山》《红灯记》……每一个选段唱毕，台下都响起乡亲们热情的掌声。李玉梅更是没闲着，用手机拍摄小视频，给在济南上班的儿子发去，向儿子炫耀家门口的文化福利。
“到基层演出，容不得丝毫马虎。你跑一个调，砸的是省级院团的牌子。”山东省京剧院党委书记、院长蒋庆鹏说，山东省京剧院每年到基层演出上百场次，每次都精心组织、精密安排。院团到城乡演出，目的是传递好党的声音，丰富群众精神文化生活。这次到西河村之前，山东省京剧院进行了调研走访，确定乡亲们还是愿意听经典的红色唱段，因此选派院内业务骨干，到家门口为乡亲们圆梦。
演员吴雪靖已记不清去过多少村子了，她觉得近些年基层百姓的欣赏水平提升了。“百姓富了口袋还需要富脑袋，文艺工作者大有可为。”早在半月前，吴雪靖刚接到要到基层演出的通知时，就主动向院里申请参加，并提出可以现场给村民教戏，得到院里的大力支持。
演出尾声，演员唱起《红嫂》“为亲人细熬鸡汤”选段，这个选段是李玉梅最喜欢的。她按捺不住激动的心情，等候演出结束后和演员合影。她说：“什么是幸福？身边的幸福就是雨天村口听大戏。”
杭州市乡村文化之旅巡演迎国庆 颂党恩
骆 蔓 许永山
▲ 杭州演出 陈建荣 摄
自2018年至今，浙江出现了一条乡村红色文化之旅。在这条通路上，优质文艺元素源源不断地被输送到基层，为当地文化和旅游事业添彩增色，也为偏远山村注入激情与生气。今年的国庆巡演就是其中一道亮彩。
9月27日晚，由杭州市文化广电旅游局、市党群服务中心、富阳区政府主办的“铭记光辉历史，传承红色基因”2021杭州市乡村文化之旅巡演启动仪式在富阳区常绿镇拉开大幕。
一曲《我爱你中国》，让观众备受感动；一支《映山红》，将观众带入那段激情燃烧的岁月……群众纷纷表示，节目有看头，活动安排好。“专业演员有气势、有水准，把迎国庆的气氛带动起来了。”常绿镇大章村村民章阿弟说。
“作为一名共产党员，今晚能为革命老区的父老乡亲献歌一曲，是我的荣幸。”《映山红》的演唱者王璟，2016年毕业于浙江艺术职业学院音乐表演专业，同年考入杭州歌剧舞剧院，成为青年独唱演员。工作至今，每年不下百场赴基层、到学校、进军营的演出。王璟说，常绿早在上世纪30年代初就建立了党的基层组织，并组织进步青年参加诸暨农民暴动。浙东、浙西新四军在常绿的两次会师期间，常绿人民做军鞋、供军粮、做向导、运送军用物资……写下了可歌可泣的壮丽诗篇。
杭州市杂技总团演员肖兵告诉记者：“为革命老区的群众进行文艺巡演，特别是在演出中感受到这片红色土地上老百姓高涨的热情时，我感动不已。”
杭州市文化广电旅游局相关负责人介绍：“我们在国庆前拉开巡演的帷幕，参演节目突出红色基因和优秀传统文化的宣传力度。红色文化与乡村文化相互交融，正化作一股激流，涌进崭新时代！”
专家推介
京剧以守正创新成果奏响主旋律
柯 凡
第九届中国京剧艺术节自9月21日开幕至今，已经连续在线上线下推出了10多部作品，其中很多作品为革命历史题材，应和了今年建党100周年的主题，为国庆营造了一种浓烈的艺术氛围。这些作品是致力继承与创新京剧艺术的最新成果。
守正创新，要在思想内涵和精神价值上扬正气、发新意。《风华正茂》《燕翼堂》《关东女》《连心带》《许云峰》《梅兰芳·蓄须记》等现代戏聚焦革命历史，发掘红色文化中丰厚的党史内涵，彰显中国共产党在艰苦卓绝的革命历程中铸造的精神价值。《花漫一碗泉》《陈毅回川》等则关注现实生活或是艺术地表现老一辈革命家继承革命传统、坚守人生底色、始终胸怀人民的崇高精神，或是鲜明地反映时代主题，展示了新时代的共产党人带领人民群众创造幸福生活的信念与担当。
守正创新，要在艺术本体和艺术规律上守正道、开新路。北京京剧院创作的《许云峰》，根据京剧《红岩》1984年演出本创编，在遵循京剧艺术规律的基础上进行创新，体现了京剧艺术在坚持本体特色和满足时代要求之间的强大适应力和创造力。它的音乐风格丰富多样，唱腔设计成功表现了不同人物的性格和情绪。主要人物的各种唱段时而一身正气冲霄汉，时而阳刚化作绕指柔。江苏省演艺集团京剧院演出的《梅兰芳·蓄须记》，证明了京剧艺术在新时代所具有的历久弥新的魅力。音乐在该剧中发挥了京剧语言的艺术特色和民族特色，又不拘泥于传统。
京剧艺术节的许多优秀作品弘扬主旋律、传播正能量、追求真善美，蕴含着感动人、鼓舞人的力量，反映出文艺工作者坚定文化自信、坚守中华文化立场、坚持守正创新的努力和探索。
水磨腔里的红色中国
武丹丹
在第八届中国昆剧艺术节中，昆曲现代戏成为本次昆剧节的特点和亮点。线下演出的9部昆曲大戏中，昆曲现代戏作品占4部，这在前7届昆剧艺术节是没有过的。江苏省昆的《瞿秋白》、江苏苏昆的《江姐》、湖南湘昆的《半条被子》、上海昆剧团的《自有后来人》，4部作品均为近两年所创，或为中国共产党早期革命领袖描容画像，或是经典作品的移植改编，又或者是根据真实故事编创，都是用昆曲的水磨腔去书写红色故事，描绘建党百年的红色中国。
《瞿秋白》以主人公“临终之眼”的视角切入，昼、夜两条线索各自铺展，“昼”写现实牢狱的方寸之间，“夜”写瞿秋白的回忆，如与母亲金氏、爱人杨之华、挚友鲁迅间的诀别。两条线索相互交织，将瞿秋白身上的文人革命者的气质充分展示。主演施夏明以及省昆多年来追求的“南昆风度”的审美范式，剧作家罗周所写文本的高度文学性和张曼君导演所追求的极简、节制、优美，保证了作品的品质感和独特性。
和《瞿秋白》的诗意铺排不同，上昆的《自有后来人》燃爆全场。《自有后来人》充分展示了上海海纳百川、追求卓越的城市品格。上昆在耳熟能详的《红灯记》故事中更加发挥昆曲的悠长特点，突出昆曲艺术本体的艺术表现力；突破昆曲曲牌的局限，“破套存牌”，让文学和音乐真正为人物服务、归于人的心灵；注重描绘人的情感世界与精神风貌。以李玉和被捕为例，我们最常见的是“临行喝妈一碗酒，浑身是胆雄赳赳”的豪情，而在昆曲中，我们则被“陈酒一杯难下肠，心里倒海翻江，千钧一发情难状，痛别女儿与亲娘”的一支《集贤宾》曲牌所打动。
《瞿秋白》所坚持的南昆风度，《自有后来人》所凸显的上海精神，《江姐》的致敬经典，《半条被子》的生活真实向舞台艺术的跨越，用事实回答了我们对于昆曲能不能表现现当代生活、能不能反映革命历史题材这样常见的疑问。在“创造性转化、创新性发展”方针的引领下，昆曲艺术可以将传统艺术古典美与现代舞台语汇充分融合，展示昆曲艺术本体的魅力。
当然，我们也要看到，正所谓“守正创新”，演员如果没有传统戏的积累，很难在现代戏的演出中有精彩的表现。
2021年10月1日《中国文化报》
第7版刊发国庆特刊
《戏里戏外，彰显红色精神 讴歌伟大时代》
责编：陈晓悦
