非遗传人遭遇传承困局：胡琴制作手艺人传承三代，如今难觅传承人
◎文/图 山东商报·速豹新闻网记者 郑芷南 见习记者 郇志同
今年57岁的杜文源已经从事胡琴制作30多年了，从爷爷杜庆茂到父亲杜福庄再到杜文源，祖孙三代经营百余年的杜福庄琴铺扎根于济南鞭指巷一隅，见证了胡琴行当的繁荣与落寞。
五年前，因为杜福庄的身体原因，这家百年老店被迫关门，杜文源只能在家边照顾父亲边制作胡琴，如今的杜文源也面临着和其他非遗传承人一样的问题，如何将这门祖传的手艺传承下去。
杜文源在调节琴轴与琴杆的位置
百年传承
胡琴又名京胡，是中国的传统拉弦乐器，18世纪末期，随着中国传统戏曲京剧的形成，胡琴应运而生，至今已经有200多年的历史。胡琴一般用于伴奏或独奏，是京剧的主要伴奏乐器，也用于其它剧种，是京剧必不可少、不可替代的伴奏乐器。
20世纪初，胡琴逐渐流行全国，在北京尤为盛行。文盛斋是创办于清朝咸丰年间的一家乐器铺，算是北京民族乐器行业的“鼻祖”，许多人慕名来文盛斋学习胡琴制作，杜文源的爷爷杜庆茂便是其中一员。
1915年，杜庆茂从老家河北衡水到北京的文盛斋琴铺学习制琴、修琴的技艺。学习了三年多出徒，当时杜庆茂的大师兄马良正在北京创立了“马良正胡琴铺”，二师兄在天津开琴铺，杜庆茂就选择来到济南，在鞭指巷开了家琴铺叫“北京马良正济南分号”，这就是杜福庄琴铺的前身。
20世纪30年代，京剧空前兴盛，胡琴的制作也迎来了繁荣时期。这也是杜家琴铺生意最好的时候，杜文源告诉山东商报·速豹新闻网记者，那时候他爷爷雇了十几个人在铺子里帮忙，每天的生意依旧忙不过来，胡琴也是供不应求。
起起落落
“我父亲是在1951年退伍回来后开始跟着爷爷学做胡琴，后来1956年济南乐器厂成立，我爷爷、奶奶和父亲都进了厂子里工作。爷爷奶奶是单独一个屋子专门做琴，我父亲是管供销的，所有乐器都接触，慢慢的大部分乐器他都会做了。”杜文源告诉记者“奶奶常年累月看爷爷做琴，慢慢也就会了。奶奶在厂子里一直干到八十多岁，爷爷退休后又在自家铺子里做琴，一直到1973年身体不行了才停下来，老两口算是做了一辈子琴。”杜文源告诉记者，爷爷做了58年琴，父亲一直做到前几年。
杜家琴铺历经百年，见证了胡琴的繁盛与落寞。解放前后，济南有“曲山艺海”之名，杜文源说，最鼎盛时期，济南曲艺的地位超过了天津，仅次于北京，胡琴生意也十分红火。
70年代到80年代，样板戏逐渐消失，胡琴也一下子没落了。彼时，杜文源刚开始跟父亲学习做琴，他说当时店里一个月也没几个人来，很是冷清。80年代末，京剧慢慢复兴，杜家精湛的制琴、修琴手艺在票友间口口相传，店里的生意也渐渐好起来。2000年，杜文源辞去了工作，接手了祖传的琴铺，2008年铺子正式改名为“杜福庄琴铺”。
2010年开始，生意又开始走下坡路，尽管靠着祖传的手艺和多年的口碑依旧有不少老顾客捧场，但来买琴的人还是越来越少，“现在的年轻人喜欢京剧的越来越少了，拉胡琴的就更少了，来我这的基本上都是几十年的老主顾了。”杜文源说。
恪守传统工艺
杜家琴铺传承百年，依旧口碑极佳、受到票友喜爱，关键就在于杜家的琴做工十分精良，三代人坚持纯手工制作，制琴、修琴的每一道工序都遵循传统，注重每一处细节，不同部件选用不同地区最优质的材料，保证胡琴的质量。
当问到什么样的琴才算是一把好琴、每道工序有什么讲究、有哪些标准的时候，杜文源表示，他也说不出来。他当年跟着父亲学做琴的时候，父亲也没有告诉他该如何做，就是一遍遍看一遍遍做，全凭经验和感觉。
杜家琴铺的选材用料也十分讲究，别看胡琴结构并不复杂，每个部件的材料可大有讲究。杜文源每年都要从全国不同的地方进材料，胡琴的筒子一般用江苏、安徽、浙江一带的竹子，琴轴用湖北、广东的木头，蒙皮要选用湖北的乌梢蛇皮。
一把看起来简简单单的胡琴杜文源要花费5天的时间才能完成，像二胡这种复杂一些的更是需要十几天。“制琴的工序不多，但每一道工序都得耗费不少时间，光是最开始挑选筒子和琴轴给搭配到一起就得费半天。”在杜文源家里有一张桌子是他专门用来做琴的地方，桌子上、抽屉里摆满了各式各样的工具，其中一种形似锉刀带有锯齿的工具名叫“马牙子”，是他自己制作专门用来打磨竹筒的。桌子下面则堆满了一包一包不同种类的原材料，光蛇皮就有几百张。桌面上满是磨损的痕迹，桌面边角处都是拳头大的凹陷，这都是杜文源打磨胡琴所留下的痕迹。
“我们祖孙三代做了上百年的琴，其实都不会拉琴，但一上手我就知道这个琴好不好。”杜文源说。
对于自己的手艺杜文源很是自信，每个琴筒和琴轴都不一样，只有合适的搭配才能发出最好的音色，一把琴的好坏受到许多很小的细节的影响，筒子的厚薄、粗细，杆子的长短、曲直都会影响一把琴的好坏。最关键的一步就是蒙皮子，蛇皮蒙得松紧程度完全是靠经验来完成的。而蛇皮的松紧又与琴的调门、音色有关。一般高调门的琴蒙得紧一些；低调门的琴蒙得松一些。
现实困境
这几年顾客越来越少，原材料却越来越贵，杜文源告诉记者原来他一年能卖出50多把琴，现在一年最多能卖30把，而且原材料价格涨得飞快质量却参差不齐。“原本是需要3到5年的竹子，现在能买到的基本上都是2年的竹子，过去用的都是海南的蟒皮，后来蟒成了保护动物，就只能用蛇皮。”杜文源说。
“我一把琴卖两三千，一年卖30把，光进货就得花好几万块钱。”杜文源说，“我们三代人就靠手艺吃饭，但靠这个致富有些困难。”
前些年有人提议改变纯手工制作的方式，找工厂加工，扩大生产规模。杜文源也跟父亲商量过，但老人极力反对。老人觉得，机器加工批量生产，无法保证做出来琴的质量，这样会砸了自家百年的招牌，不能为了赚钱而违背了自己的良心。
2016年因为父亲年龄大了，离不开人照顾，杜文源不得已关了自家百年的老铺子，回家照顾父亲，但也不是放弃了杜福庄琴铺这一招牌，杜文源现在在家里做琴、修琴，尽管生意不如从前，但多年的老顾客还是愿意来找他做琴。
对于杜文源来说目前最大的问题还是传承，“儿子小时候曾经让他学了一段时间拉琴，但这行很枯燥很磨人，儿子也不感兴趣。”杜文源觉得不管以后儿子会不会从事这个行业，做琴的手艺还是要传下去的，“传了三代人，不能从我这里断了。”
杜文源说：“国家现在越来越重视传统文化和非遗传承，京剧作为国粹一定会越来越好，我这门手艺一定要传下去。”
山东商报·速豹新闻网编辑 高玲
