中国首展即将于上海开幕,何里奥·奥迪塞卡带来巴西先锋艺术
作为二十世纪最具原创性的艺术家之一,奥迪塞卡对巴西先锋文化影响深远。他富有表演和参与性质的作品成为自上世纪六十年代起绝大部分当代艺术的试金石。
何里欧·奥迪塞卡
9月,里森画廊上海空间即将推出巴西艺术家何里奥·奥迪塞卡(Hélio Oiticica)在中国的首次个人展览。此次展览致力于向观众介绍奥迪塞卡的创作方式和创作理念,呈现的作品均为其核心代表作。
Hélio Oiticica, Untitled, 1958, Gouache on cardboard, 55.1 x 64 cm (21 5/8 x 25 1/8 in) Estate of Hélio Oiticica. CourtesyLissonGallery
其中包括1957-1958年期间创作的Metaesquema系列绘画,创作于1960年、迄今为止多次出现在知名艺术展中的一件空间雕塑,以及一件实验性的影像作品,将奥迪塞卡艺术生涯中复杂而多维的蜕变尽收其中。
这些热情而激进的作品充分彰显了艺术家所处的社会背景和背负的文化烙印。他生于巴西,曾辗转于伦敦和纽约,最后回到故乡里约热内卢。作为一位都市旅人,奥迪塞卡的思想随着他的脚步在全球各个角落持续传播扩散,为世界带来新的含义。此次展览标志着他的艺术将首次大规模进入亚洲观众的视野。
Hélio Oiticica, Untitled, 1958, Gouache on cardboard, 12 x 17.4 cm (4 5/8 x 6 3/4 in) Estate of Hélio Oiticica. CourtesyLissonGallery
奥迪塞卡(1937年–1980年)在20岁之前便已经成为历史上著名的艺术运动Grupo Frente的一员。该运动以巴西里约热内卢为中心,主要成员包括艺术家伊凡·塞尔帕(IvanSerpa),阿路伊佐·卡哈翁(AluisioCarv o),利吉娅·克拉克(LygiaClark)和利吉娅·帕佩(LygiaPape)。
随后,奥迪塞卡成为了巴西新具体主义(Neo-Concretism)的领军人物。该艺术流派成立后掀起一个更大型的文化运动浪潮,即热带主义运动(Tropicalismo)。热带主义运动以奥迪塞卡于1967年创作的极富突破性和冲击力的装置作品Tropicália命名,通过艺术品、诗歌和音乐来呈现巴西的沧桑变迁。奥迪塞卡早期以几何绘画和素描为主,但很快他便开始探索建筑装置、电影、写作、雕塑和大型沉浸式环境艺术。通过多样的艺术表现形式,他与传统意义上艺术的边界展开对抗,挑战“艺术是与观众分离的物品”这一概念,并大力鼓励观众参与到他的作品中,试图消弭艺术与生活之间的隔阂。
Hélio Oiticica, Untitled, 1958, Gouache on cardboard, 45.1 x 54 cm (17 3/4 x 21 1/4 in) Estate of Hélio Oiticica. CourtesyLissonGallery
「HOinMotion」呈现的作品展示了奥迪塞卡的创作手法,其职业生涯中对于动态运动的关注体现得尤为淋漓尽致。1957年至1958年,奥迪塞卡在里约热内卢生活工作期间创作了Metaesquema系列。此时,他驾驭貌似简单的几何构图的能力已经炉火纯青。这些作品虽然依旧具备二维空间的特质,但其中却迸发出一种奇异的能量,佐以巴西文化中独有的节奏韵律及先锋艺术精神,在观众面前激烈燃烧,彰显艺术家善于分析和自我探寻的品质。
何里欧·奥迪塞卡
展览中另一件作品RelevoEspacial创作于1959-1960年间,颜色明黄,鲜艳活泼,是上世纪六十年代初奥迪塞卡艺术审美持续转型期间的代表作。欣赏时,观众需围绕作品踱步,并参与到作品当中。不断变换的方位可以令观众切身体会到色彩形成、变换和排列的过程。
Hélio Oiticica, Untitled, 1958, Gouache on cardboard, 54.9 x 63.8 cm (21 1/2 x 25 in) Estate of Hélio Oiticica. CourtesyLissonGallery
展览中最后一件作品Helioframes是奥迪塞于1979年卡与巴西电影制作人伊万·卡尔多索(IvanCardoso)合作的实验性影像艺术。艺术家利用35毫米的胶片,令投出来的图像打造出一个富有韵律的环境,通过将作品非物质化的方式,进一步推进他的美学实验。
展览地点:上海市黄浦区虎丘路27号2楼 里森画廊
展览日期:9月2日至10月30日
编辑:南都记者朱蓉婷 实习生陆洋