林子豪 LIN ZIHAO｜绘画是一种过程

林子豪

Lin Zihao

1997年生于浙江温州市

2016年考入天津美术学院油画系

就读于油画系第三工作室

2020年6月毕业于天津美术学院 获学士学位

现生活工作于北京

林子豪专访

库艺术=库：你的绘画都以“光”为主题，这里的“光”是指什么？有几层含义？

林子豪=林：我的作品中的“光”不是某个具体具象的光，是抽象的概念，也是一个视觉形式，“光”可能与希望相挂钩，我希望能用“光”这样的视觉形式来表达。

光的呈现No.3 180x200cm 布面油彩、丙烯 2020

库：你的绘画主要以色块的叠加、罗列和光效的呈现为主，这种表现手法能达到的最直观的效果是什么？

林：我觉得最直观的视觉效果是能够看到很多透明或看似透明的色层，在有序的叠加后能有较强的空间感，就像画面中的光是从远处一层层透过来。

光的呈现No.5 180x200cm 布面油彩、丙烯 2020

库：在你看来色彩与你的绘画的关系是怎样的？

林：色彩对我的绘画很重要，我绘画创作的主要语言就是色彩。当几个不同的色彩搭配在一起时色彩本身就能有光的感觉。

光迹No.1 135x200cm 布面油彩、丙烯 2021

库：你在使用色彩时会偏向于理性，还是依靠直觉？为什么？

林：理性和直觉，我觉得我在画的时候没法完全分割他们。在停笔想象下一个色层的时候可能直觉多一些，因为我想体验绘画的过程，在我看来绘画是一种过程。在动笔画那个色彩的时候可能理性多一些，因为我要理性得考虑颜色具体的纯度和明度，还有颜料的厚度、透明度及笔触。

现世的光No.4 90x50cm 布面油彩、丙烯 2020

库：你谈到了绘画的时代性，你认为绘画的时代性是从哪些方面体现出来的？

林：我个人认为时代性在画面上就能体现。不同时代下的现实环境、景观都是不同的，在其中成长的艺术家自然受其潜移默化的影响（包括视觉上的经验和审美），当艺术家在作品中表达真实的自己、真实的认知的时候，我觉得就会体现出来。

现世的光No.11 100x100cm 布面油彩、丙烯 2021

库：跟随马树青老师学习的过程中，他的色彩绘画观念和理论对你的创作有什么影响吗？

林：马老师对色彩和绘画的理解给予我很大的帮助，因为跟马老师的学习和交流，我开始去思考色彩的空间和绘画在空间中的作用，这是马老师启发我的。

现世的光No.13 190x200cm 布面油彩、丙烯 2021

库：今年在金杜艺术中心举办的抽象艺术群展《透·视》将“观看”作为切入来讨论抽象绘画与色彩，作为参展艺术家之一，你是如何理解“观看”以及“时间与空间”的？

林：我觉得“观看”是一种能力，每个正常人的眼睛应该都差不多，看到的东西也差不多，但有能力的人可以抓住一些细节和信息，然后去感受、思考，相反很多人虽然看到了却会忽略这些。

我觉得“时间和空间”是真实存在的但我们看不见、摸不到的。我们只能通过一些东西或方法去记录、测量或感受他们，我觉得每一个艺术家都会找到一个角度和方式去思考。

现世的光No.14 60x50cm 布面油彩、丙烯 2021

库：接下来有什么创作或展览计划？

林：未来的创作还会围绕着“光”，在创作中我会更在意色彩的空间和这个作品在空间中将产生的作用。关于展览，我想积累一些作品，在未来有合适的机会的话做一下毕业后的第一次个展。

现世的光No.16 50x50cm 布面油彩、丙烯 2021

现世的光No.17 120x100cm 布面综合材料 2021

现世的光No.18 150x150cm 布面油彩、丙烯 2021

现世的光No.22 140x110cm 布面油彩、丙烯 2021

现世的光No.25 80x60cm 布面油彩、丙烯2021

现世的光No.26 140x100cm 布面油彩、丙烯 2021

现世的光No.27 150x150cm 布面油彩、丙烯 2021

与马树青×苗妙老师

一起“色彩绘画”

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