以十二年收藏为线索，逸居空间为美而收藏，而活化而再造

2021年5月4日，“拾弍——逸居艺术空间十二周年纪念邀请展”在北京尚古汇举办，古董艺术品、油画作品和独立设计的潮玩作品在同一展览中呈现，体现出修哲独特的收藏理念：包容并蓄，为美而收藏，为活化而再造。

展览现场

此次特展中，修哲以12年来的收藏为线索，选取每一年收藏中有特殊意义的1件藏品，通过13件藏品，以时间线索串起逸居艺术空间的成长，巧合的是，选取的13件藏品涵盖了不同的材质，按照2009年至2021年的时间线，对应的材质分别为铜、金、牙、竹、赤、玉、瓷、石、珐、陶、银、布、铁。

元代 铜善财童子像

展览的开端是以2009年以前收藏的一件“元代 铜善财童子像”，至今修哲依然记得第一眼见到此物时的欢欣。

在慢慢累积的过程中，修哲也逐渐开启了自己的收藏脉络，收藏年代跨度广，多数藏品著录清晰，也包含了坂本五郎、田岛充的旧藏。

商代 玉璜 （坂本五郎旧藏）

坂本五郎

坂本五郎是日本现今最具影响的古董商号“不言堂”的创始人。他被欧洲人誉为“小拿破仑”，在鲜有亚洲面孔的欧洲拍场上，屡次缔造了中国古董艺术品的拍卖纪录。同时他也不断将自己的藏品捐赠给亚洲各地的艺术馆，将自己一生累积的“目利”之艺流传百世。于2016年8月15日在东京辞世，享年92岁。

唐代 鎏金迦叶像（田岛充旧藏） 著录：《吉金乐石》

修哲与田岛充合影

展览中展出的唐代鎏金迦叶像历史悠久且极具艺术价值，据介绍，此件藏品来源于2010年修哲第一次拜访日本大藏家田岛充。

清乾隆 王杰之印 印文：家在龙门太华之间（海外回流）

回顾这漫长却时时充满惊喜的12年，修哲时时将对师友们的感谢挂在嘴边，正是这些伙伴让他可以在短时间迅速成长为成熟藏家，让他收获收藏所带来的巨大精神财富。

修哲见证了中国艺术品收藏蓬勃发展的12年，见证了收藏多元化的转型，同时也是这种转型的实践者。从独立设计师转型收藏家，并将收藏作为自己的事业，让他有了一种与众不同的看古董和当代的视角。

昭和时代 梅竹黑漆博古架 （日本东京2012年）

清中期 珊瑚雕绶带花卉赏瓶（法国回流）著录：中国嘉德二十周年《逸居文案清供》P100

清中期 素三彩配牙口螽斯罐 （日本美协）著录：2015年《逸居长物》P282

在修哲眼中，古董与当代之间有着很强的共同性。在古董收藏中，他着重选择美的，而在当代艺术品的选择中，他强调舒服的。之后，让古董和当代在一起慢慢发生化学反应，同时，他也会时不时以古董为基础进行再次创作设计。

展览现场还有修哲以古董为基础进行再次创作的生活器，如“铁佛座改制旋转书架”“旧玉琮改制熏”等，还有他自己创作的油画作品。

修哲作品象形灵璧石比丘 （2016年创作于苏州）款识：苏频陀尊者；逸居主人得灵璧奇石观其形，极肖金农所画罗汉图，故题之以名。丙申秋分

修哲器用为上系列作品，旧玉琮改制熏 （2019年创作，材质银镀金）

修哲一直以来都在寻觅一只玉琮，无奈近些年古玉行情走势颇高，一直未能值得愿。一日，在以朋友处闲聊时看到这只玉琮。爱不释手！逐而入匣。经查阅古书典籍，按传统式样做了这么一件案头焚香之器。

修哲作品 布面油画 十六国佛造像 2020年

2020年初，突如其来的新冠疫情打乱了整年的计划。朋友之间走动少了，待在居所闲来无事，整日里写写画画、听听评书。不知不觉地过了半年。在这段封闭的时间里，“涂”了这幅油画。希望见者多福。

修哲器用为上系列作品 铁佛座改制旋转书架 款识：嘉靖十五年十二月造

“2019嘉德典亚艺术周”修哲精心策划的展览“花见”，通过搭建一间屋的形式，将古董与当代艺术作品有机融合在同一空间，低头把玩过古董，抬头便看见一幅当代绘画作品，二者在同一场域内互相影响，形成跨越古今的对话。

“2020年嘉德典亚艺术周”修哲策划“好色之图”展览，继续深化这一理念，带动新的展示方式和收藏理念。这些跨界试验让业界眼前一亮。

修哲认为，古代器物其实是和现代人的生活息息相关的，透过它们可以看到过去，反思现在，当现代人以一种“敬仰匠人的执着，敬佩古人的智慧”的态度去看待古器物，它们就会变得很当代、很时尚。

展览现场

2009年5月4日，还是独立设计师的修哲创办了逸居艺术空间。古文中称十二年为“一纪”，这也是修哲想要举办此次邀请展的原因，时至2021年，在同一地点，同一日期举办展览。

12年为“一纪”，以此展览为记录，开启下一个12年。