上海工美博物馆：一张全家福背后的“一庭三艺”

一张拍摄于上世纪五十年代的全家福，记录了一个传统的工艺世家。斗转星移，这个家族又增添了多位工艺美术专业人士。2021年3月6日下午，出自这个家庭的徐宝庆、陆天福和陆永福以各自的手工艺技艺，在上海工艺美术博物馆举办了“一庭三艺 时代标位”联展。一位流连于黄杨木雕、砚刻和玉雕之间的老观众轻声对同伴说：“耐看”。

20世纪50年代全家福。中排右二陆伯林是土山湾工艺院老艺人，后排右一大女婿徐宝庆，后排左一大儿子陆天福，前排左一小儿子陆永福，后排右二外孙女徐右卫玉雕艺人。澎湃新闻 图

这是一张上世纪50年代全家福，照片中居于中排右二的是土山湾工艺院老艺人陆伯林。作为上海西洋美术的发源地，土山湾不仅收容孤儿，使其栖身，传教士们也悉心教养了一大批美术人才，其中就包括后来享誉世界的画家、雕塑家张充仁。照片中，后排右一的是陆伯林的大女婿徐宝庆，后排左一是陆伯林的大儿子陆天福，前排左一是陆伯林的小儿子陆永福，后排右二则是他的外孙女徐右卫，他们长大后分别成了黄杨木雕、砚刻和玉雕艺人。这次展出的便是徐宝庆、陆天福和陆永福的三类工艺作品。

1926年出生的徐宝庆是海派黄杨木雕创始人，国家高级工艺美术大师，在七十多年的雕刻生涯中，创作有木雕、牙雕、角雕、核雕、砚刻、竹刻等各种工艺品。正逢牛年，展览特意选出多件徐宝庆雕刻的黄杨木雕之牛。

徐宝庆黄杨木雕作品 图源：上海工艺美术博物馆

事实上，徐老的黄杨木雕题材宽泛，宗教历史、儿童、农村都是他的创作对象。或许因童年时有一段土山湾孤儿工艺院的生活和学艺经历，徐宝庆的这些作品总有脉脉温情，他把对人，对动物，乃至一草一木的观察、理解和情感，都化作刻刀下的美，让观众在屏息观赏间获得了艺术享受。澎湃新闻记者在展厅现场所见，几乎都是年长的观众，他们三三两两环绕展柜，小声谈论。一位老观众轻声地对同伴说：“耐看”。

徐宝庆黄杨木雕《收割》 澎湃新闻记者图

徐宝庆黄杨木雕《吹洋泡泡》图源：上海工艺美术博物馆

一位观众告诉记者：“这次展览展品固然每一件都有造诣，但我还是最爱《苦像》，从见到的第一眼，我就震惊于寄宿在这段木头中如海潮般澎湃的复杂情感，不仅仅是受难的苦痛，更有着旧时中国无尽的悲伤与彷徨，老艺术家，牛！”

徐宝庆黄杨木雕作品《苦像》 图源：上海工艺美术博物馆

徐宝庆黄杨木雕作品 澎湃新闻记者图

2008年，徐宝庆辞世，这年6月，由他始创的海派黄杨木雕入选首批国家级非物质文化遗产名录。

1944年出生的陆天福是海派砚刻的非遗传人，自幼也习艺于土山湾工艺院，1962年进入上海工艺美术研究室，被砚刻大师张景安先生收为嫡传大弟子，陆天福也是海派砚刻鼻祖陈端友先生的第三代传人。

展览中，有一方《三传旧端》。陆天福告诉记者，砚台上刻着的正是陈端友、张景安和他本人画像，画面原稿出自画家戴敦邦先生，画家兼艺术评论家谢春彦先生书写了砚盒上的“三传旧端”。一方砚台，凝结了师友间的绵长情谊。

陆天福砚刻《三传旧端》 戴敦邦绘画 谢春彦题字 澎湃新闻记者图

几十年的孜孜不倦，使陆天福继承了两位老师的衣钵，砚刻既有陈端友写实逼真、细密雕琢的功夫，也有张景安工整、挺拔、深厚的技法。他的作品多次参加国内外工艺美术展览，并被国画家唐云、程十发等收藏。77岁的陆天福深居简出，至今专注砚刻创作。

陆天福 端砚《双鱼砚》 图源：上海工艺美术博物馆

陆天福的弟弟陆永福，1956年生于上海，1976年毕业于上海工艺美术学校玉雕专业班，进入上海玉石雕刻厂炉瓶车间，从事玉雕设计制作44年，现为玉雕大师、海派玉雕特级大师。此次展览展出了徐宝庆、陆天福、陆永福的60余件作品，让观众领略了同一家庭三位作者在不同工艺领域中的精彩与碰撞。

陆永福先生捐赠作品《青玉提梁卣》 图源：上海工艺美术博物馆

陆永福 白玉 《五层宝塔炉》 图源：上海工艺美术博物馆

主办方表示，“三人联展”的举办启示人们，有着真正艺术魅力的手工艺，永远不会消失。源远流长博大精深的中华手工艺文明，正是由无数个杰出的艺术因子架构而成。“三人联展”对弘扬具有中国特色、中国风格、中国气派的手工艺，做好上海传统手工艺的挖掘、整理、展示、阐释工作，做好传承保护和合理利用，使其在提供公共文化服务、满足人民精神文化生活需求方面具有积极作用。以传统手工艺传递生活美好，展示上海黄杨木雕、砚刻、玉雕艺术时代标位形象。