翡翠雕刻工艺的意境与文化。

收藏翡翠，一般都很注重材料的“种”、“色”和“水头”，其实，雕刻工艺也应值得注意。翡翠自落脚在我们玉石雕刻的传统古国后，就与传统的雕刻技艺结合在一起了，从而使其迸发出绚丽灿烂的辉煌，使中国玉器锦上添花，将玉石文化又推向了一个新的高峰。

传统的翡翠饰品的雕琢重在意和境上，在形上不一定求物的结构比例的正确，在顺势处理上只要合意即可，再加上中国的传统雕刻工艺一般是通过师徒传承，师傅怎么教，徒弟就怎样学的，所以在小饰品的题材上完全传统化，具体的雕刻形象大多是蝠、兽、竹、松、梅、鹿、如意、灵芝、花叶、秋果、钱、寿桃等，由这些形象组合来表达吉祥如意。对翡翠玉石雕刻饰品，要从传统文化的基础上去品味它的内涵，才能感到玉的灵气和它的神奇。

我国传统的雕刻技艺上，有一种手法叫“俏色”，就是对一块料上的二种、三种以上的天然色彩进行巧妙经营，应用不同的造型来共同表达一个主题。这种手法甚至可“变废为宝”，有的可以在雕琢的过程中出现另一种色彩，这就要独具匠心，因势利导，顺势雕刻，让它变成画龙点睛或全绿中间一点红的画面了。

这样的俏色，不是粘贴的，而是浑然天成的一体。要处理好多色的关系来表达一个主题，匠师没有丰富的经验，没有深厚的艺术功底和随机应变的能力是做不到的。如此处理出来的一件巧夺天工的佳作，它的宝贵就可想而知了。

现代的一些新的翡翠饰品，有别于传统雕工和表现形式。一是雕刻取材内容更加广泛，如鳄鱼、大咀鸟、青蛙、海豚等，犹如古树新芽，朝气蓬勃；

二是造型讲究结构比例正确，刻画精细入微，神态逼真，给人以新意；三是应用素面的光亮和亚光及点、线、小面的变化进行的表面处理所产生的质感，使作品的层次、色彩更加丰富多彩；四是在形象上多采用高浮雕或圆雕，充分利用石料的三维空间来制作。这四个特点明显区别于传统做工的作品，使雕刻艺术更上一层楼，是玉石文化中的新气象。

翡翠饰品既是物质产品，又是精神产品，自古就被赋予活力、健康、富贵、长寿的寓意，尤其象征着夫妻之间感情的坚贞不渝，许多人爱把翡翠作为礼品，以此来表达良好的祝福，而这些寓意尤以用雕工表达为主。所以，对翡翠的雕工更应重视了。