李清照晚年最经典之词，开篇凄美哀婉，堪称绝唱，后人再难写出

明朝大才子杨慎在《词品》中盛赞李清照，说，

“宋人中填词，李易安亦称冠绝，使在衣冠，当与秦七、黄九争雄，不独雄于闺阁也。”

一、背景

李清照的出身，令人羡慕。她的父亲，叫李格非，是苏门后四学士之一，官至礼部员外郎，妥妥地朝廷要员；她的母亲，是状元王拱晨的孙女，自小便学得琴棋书画，尤其擅长诗文。

无疑，出生在这种家庭中，李清照从小便受到了很好的教育，耳濡目染、父母熏陶，给李清照奠定了才女的基础。文学艺术上的熏陶，更让女性本就敏感丰富的内心，变得更加细腻秀美。

李清照的少女时代，生活地无忧无虑、幸福无比，“常记溪亭日暮，沉醉不知归路，兴尽晚回舟，误入藕花深处……”充满了天真与可爱。在李清照年芳十八，正值青春灿烂的时候，她嫁给了博学多才的赵明诚，夫妻之间，琴瑟和谐，恩爱无比。赵明诚是宋代的金石学家，一生痴迷金石学，在丈夫的熏陶下，李清照也喜欢上了这些东西，夫妻二人，都是名门望族出身，几年间，便收集了大量的金石书画。可以说，如果没有战争，她将会一直生活在翰墨书香之中。

但，靖康之变，金兵铁蹄南下，改变了千千万万人的生活和命运，李清照，无疑也身在其中。金朝攻陷北宋首都汴京之后，掳走了徽钦二帝，康王赵构仓皇南下，在南方成立了南宋小政权。李清照夫妇同其他人一样，携家带口南下避难，但在南下途中，夫妻二人呕心沥血收集的金石名画，被盗的被盗，被烧的被烧，半生心血，转眼间荡然无存。

更加不幸的是，南渡刚只三年，李清照的丈夫就去世了，46岁的李清照，开始了更加孤苦和悲凉的生活。生活的贫困，婚姻的不幸，国破家亡的打击，让李清照的身心备受摧残，在国破家亡和背井离乡的环境中，李清照度过了她下半生的悲凉生活。

相比于士大夫阶级对于亡国之痛的使命感和责任感，李清照作为女性，其视角更为丰富，国破家亡，是她实实在在的生命体验，所以她的作品，更加深沉和感伤，她将自己个人的愁怀与国家、时代紧密联系起来，更能反映普通百姓的普遍情绪和愿望，因此极具社会意义。

李清照晚年的绝唱《声声慢》，便是这样一首佳作。这首词，开篇连用14个叠字，这在词史上，是不多见的，连用叠字而不觉滞笨，更是非常人所及，正因为如此，李清照的这首绝唱，让后来的人一模仿便成了东施效颦，正如明代茅映《词的》卷四中所评价的：“这用十四叠字，后又四叠字，情景婉绝，真是绝唱，后人效颦，便觉不妥”。

二、词境

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？守著窗儿，独自怎生得黑。梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！

——李清照《声声慢》

《声声慢》开篇便先声夺人，一连使用七组十四字叠字，“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，这种写法，不仅在词中少见，即便是在诗、曲、赋中，几乎也是绝无仅有的。一般这样写，很容易显得啰嗦滞笨，但李清照这里，不仅毫无这种感觉，反而极具音韵之美，细细读来，犹如大珠小珠落满玉盘，徘徊婉转，凄楚悲凉，让人黯然伤神，一种莫名的愁绪在空气中弥漫，可谓余味无穷。

一片伤心的心情，再加上乍暖还寒的天气，让人失眠了，“乍暖还寒时候，最难将息”，睡不着，就更加痛苦，因为入睡之后，短暂的痛苦会消失，但现在，却毫无办法，于是词人披衣起来，想要喝一点酒暖暖身子。

但“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急”，三五杯淡酒下肚，却仍然抵不过这强劲肃杀的寒风，就在这凄冷之中，突然一声孤雁的悲鸣，唤起了词人更加伤感凄厉的心情。

“雁过也，正伤心，却是旧时相识”，孤雁悲鸣，令词人想起了什么？是老年失偶，孤孤单单吗？是余生将要独自面对万水千山、浮浮沉沉吗？在这胡思乱想之中，词人的眼泪逐渐迷离了视线，仿佛看到自己化身为那只孤雁，难怪词人奇思妙想，说是“旧相识”呢！物是人非事事休，欲语泪先流，真令人无限伤感。

词人看了很久，听了很久，也想了很久，后来，她的视线转向庭院，看到“满地黄花堆积”，满地菊花堆积在一起，词人这才惊奇地发现，“憔悴损，如今有谁堪摘”，这些残菊，已经憔悴不堪，也打不起采摘的兴致了。要知道，词人当年，可是“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”呵！在低沉中仍有赏花采花的雅兴，可现在，再也没有这种心情了！孤独一人，承受这无边无际的孤独与煎熬。

“守著窗儿，独自怎生得黑”，手持淡酒，面对孤雁、残菊和阴沉的天气，词人将怎样熬到黄昏的到来呢？要知道，越是孤独，时间就越慢，词人一个“黒”字，可谓炼字的精髓，将这种感觉，描绘地淋漓尽致！

终于，黄昏到了，天暗了下来，可以躺在床上了，可室外，却又下起雨来了，“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”，淅淅沥沥的小雨，敲打在梧桐树叶之上，一滴一滴，更增愁绪，无边丝雨细如愁，一声声，一叶叶，空阶滴到明，词人今夜，怕又要失眠了吧？

于是这无以复加的愁情，已经超越了“愁”字，不是语言所能描绘的了，“这次第，怎一个愁字了得”！再凄美的语言，都无法描绘内心的凄凉心境了。李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”诚然是绝佳之句，但其愁情，尚能描绘，李清照这里，却已非笔墨所能描绘了！

前人论及此词，多言开端三句十四字的叠字最是特色，这一点诚是，但如果只注意到这一点，却未免失之片面，概括来说，起码有三点，能令此词在词坛之中，成为上上佳作。

三、特色

第一，是叠词所创造的悲凉气氛。

开篇14个叠字的反复吟唱，是词人经历了人生苦难之后，反复寻找希望未果后所落下的感受，三句话有三种情绪。

开头“寻寻觅觅”四字，是第一层，也是词人的精神状态，她心神不宁，左顾右盼，竭力寻找生命希望的过程，这种恍惚的神情，在之后的句子中进一步加强；“冷冷清清”是第二层，也是环境的层面，秋凉天气，配着恍惚寻觅的低沉心情，带给人的感受，便是冷清、孤独；第三层“凄凄惨惨戚戚”是心境，更是情绪，凄凉、痛苦、悲戚。精神、环境、心境三个层面烘托之下，那种字字皆愁的凄凉，引起读者共鸣。

第二，是意境渲染的悲凉情绪。

中国古典诗词中，会有一些特定的意象，承载了独特的意境心绪，在增加词味的同时，也能更好地烘托自己所要表达的感情。

此词之中，词人以低沉的天气和情绪为背景，用淡酒、断雁、菊花、黄昏、梧桐秋雨等典型意象，极力铺叙和渲染那种无法排解的愁情。酒入愁肠，断雁叫西风，物是人非的无奈愁情和孤独心境，令人叹息；满地黄花堆积，也无人摘也无人赏，正如飘零的词人，只能随风飘荡，饱受摧残；梧桐细雨，在黄昏中点点滴滴地落下，寂寞梧桐深院锁清秋，本就凄美，现在更有细雨敲击，一声一叶，像是敲打在词人的心上……

第三，是直抒胸臆的孤独慨叹。

《声声慢》一词，虽然主要是以景衬情，极力铺叙愁情，也多以意象进行烘托，但是在字句之中，还有一些直抒胸臆的直白语，比如“守着窗儿，独自怎生得黑”、“这次第，怎一个愁字了得”等等。

当然，虽是直白，却并不乏用字的精炼，比如一个“黑”字，便被古人评为“绝妙”，这是因为，此字突出了词人的真实情感，写出了她的切身感受，是词人最真实的生命体验，无数悲情，尽在这一个字中写出。而末句以愁结尾，戛然而止，更有言有尽而意无穷的效果，将那种无法诉说的悲凉与愁苦，全抛给读者，留给人无限的想象空间。

《声声慢》一词，虽然是李清照的个人生活感受，但却是在家破人亡、国土沦丧，人民流离失所的大背景下写出的，有了这样的时代依托，也让这首词的现实意义和社会意义更加丰富，李清照晚年这首满是凄苦和悲情的词，堪称千古绝唱！