汴梁艺术｜开封书画篆刻家曾广谈艺术创作中作画的用笔问题

古人画山水画，尤其是宋元山水画，都是小笔作画。如范宽，李唐，王蒙，黄子久，沈石田，清代的王石谷，王原祁，吴历，无一不是，只是到了现代，特别是六十年:代后才有了大羊毫作画，抓笔，斗笔甚多。工具材料的改革，体现了多样化。我作书作画喜用大笔，关键是一个控制问题，笔墨功夫问题，从造型到笔墨这是几十年才练出来的，天份勤奋都得有，来不得半点虚假。要创作就要发挥自己的优势条件，把优势条件最大化是本事。

空白问题

啥是空白？就是笔墨之外的空余面积。它不是白纸，是作品的有机组成。

可以是天，可以是地，可以是云，可以是水，也可以是各种虚的动势。看过太极图，八掛图当明此理。白和黑相辅相成，不可分离，是一个对子。诗词中的词的虚与实，书画印中的布白，我有一个习惯，着一幅作品，首先看其宫白留在哪？舒服不舒服，透气不透气，就是这这个道理。

广博与精深的问题

学书画的直接营养就是诗书画印，你会个脑筋直转弯，会箕个题，在这没用。诗书画印学好哪一样都不容易。不要说全学，都中。当全能战士。但它有个以一而贯之的东西在里面，诗为什么首当其中？先说诗与画，诗中有画，画中有诗，这是王维l的作品。画里有诗才耐看，如何学作诗？如何作好诗？背会唐诗三百首，不会吟来也会吟。这是死功夫，不能偷懒。有很多书画家不要说背三百首了，背三十首都不干了，天生贫血。

书和印的内容，也多是写诗，刻诗，去表现诗意的内容。否则都是大白话，诗无味，书画沒法看，印也没法看。故而相捕相成，不可分割。画题诗都失传了，大学里没人教。大学里艺术类专业，应开设诗书画印这四门课，四年都要有，不是只开四周就结业，还冇入门就结束了。建议学四项，以一项带动其它三项。诗好，带动书画印，印好，带动诗书画，画好，带动诗书印，书好，带动画诗印。这是我几十年学习的体会。还要树立终身学习的观念。

古今的大家，八大，八怪，石涛，石溪，昌石，白石，都是全能战士，修养全面，多有建树。榜样的力量是无穷的，方法论很重要。只要功夫深，铁杵磨成针。

修养问题

读书少是个大问题，沒上过学的不行，上过学的也不行，书画篆刻界不太盛行读书，搞创作重要，读书更重要，它是支撑，社会浮躁，这是现实。急着出名，急着争钱，这也是现实，社会上搞浮夸的多，搞学问的少，这也影响年轻人。文革的破坏，毁了不止一代人。说到书画篆刻家也是这么个现状，不读古人书，不读今人书，狂妄浅薄，盲目自大，目空一切，自以为是。根本不知道文明世界发展到哪一步。还有很多人自以为超越了古人，前无古人，后无来者。利害了我的祖国。这些从艺者最终只能落个笑活。这也和当今I的大气侯有关。这也是书画篆刻界的疫情，新冠。久之当为不治之症。在一幅国画作品中，画面上诗书画印都不行，一样不占。连一般的都不如，这是修养问题。样样露怯，一定要引起高度重视。简明说，要缺啥补啥，甚至还要恶补！