苏轼看到桃花林中，有年轻男女幽会，写了这首词，是爱情的模样

1037年1月，四川眉山，大雪纷飞之日。白色的苍茫天地之中，忽然传来一声婴儿响亮的啼哭。一户姓苏的人家喜气洋洋地抱着刚刚出生的男婴，要孩子的父亲给他起名。

这位叫苏洵的老苏先生看着门外停放的木轮车，灵光一现，缓缓说道，就叫轼吧。家人们纷纷疑惑，这样的名字，是否太怪也太普通了一些呢。

大概彼日彼时，谁也没有想到，苏轼这个名字，将来会在中国文学史上留下怎样浓墨重彩的一笔。

时隔千年，当年无数风流人物，早已作古。但，林语堂先生曾经说过：苏轼已死，他的名字只是一个记忆，但他留给我们的，是他那心灵的喜悦、思想的快乐，这才是万古不朽的。

毫无疑问，东坡是个无可救药的乐天派，他雄壮乐观的词章，在这千年之中，感染过无数在苦海中挣扎的人们。

但其实，东坡偶尔也会写一些清新婉约的诗词。即便是在他晚年时候，在经历过宦海浮沉，人间冷暖，生离死别，漂泊天涯，世间沧桑之后，依然可以从他的词句中，寻得一份纯真和闲趣。

被世人冷遇，却依然保持着对这个世界的热爱，这是十分难得可贵的。这首《浣溪沙·春情》，就是1091年，五十多岁的苏轼从杭州返京时，途径扬州所作。

“桃李溪边驻画轮。鹧鸪声里倒清尊。”

开篇，短短数字，苏轼便惟妙惟肖地写出一对情人约会时候的美妙情景：在桃李溪边，停着一辆画轮车。

可以想象到，车上走下来的年轻男子，满欢欣喜地走进了桃李盛开的林子，那里有他心爱的人儿在等待他。

这两人约会的地方，如此幽静而美丽，漫天桃花下，想必是人面桃花，相映绯红。鹧鸪声里，年轻的女子为情郎斟满清酒，良辰美酒佳人，浪漫至极。

两人频频举杯，低声私语，互诉衷肠，甜蜜无限。两人情意绵绵，如此难舍难分。在这耳鬓厮磨中，时间过得太快。

“夕阳虽好近黄昏。”

只可惜，不知不觉间已经快到了黄昏时候。晚阳斜照虽然美丽，可是已经到了分别的时候了。此处虽然化用李商隐的“夕阳无限好，只是近黄昏”一句。

不过，在苏轼笔下这句里没有惋惜人生短暂的含义，而是表达时光流逝的遗憾，描写出那对小情人分别时刻的恋恋不舍。一切景与皆情与，苏轼用景情交融描绘了一幅迷人的春情图。

“香在衣裳妆在臂，水连芳草月连云。”

在词的下片，此刻二人早已依依惜别。月下桃李林中，独留女子暗自伤怀。她感到情郎的体发香味还似乎残留在自己的衣裳上，她给他的信物，应当还套在他的手臂上。

女子好像身处梦醒时分，独自怅然地呢喃：我们好比那清澈澄明的溪水，浸着芳香水草漂浮，又仿佛是皎洁的皓月，与陪伴月亮的那雪白云彩。彼此相依相偎，不愿分离，不可分离。

词人没有去详细描绘二人是如何作别，也没写情郎如何承诺，没写女子如何恋恋不舍，将自己的香帕缠到心上人的手臂上。而是选择将下片所有笔墨，全都直接倾洒在女子内心隐秘、又羞于言明的愁绪相思上。

刚刚与心上人别离，便开始想念他，回味与他在一起的山盟海誓，患得患失地期待与他的下一次见面，这不正是深陷爱河的年轻男女的真实写照吗？

“几时归去不销魂。”

不知道多少时候，离去才不会致使自己痛苦悲伤？结尾是女子的疑问，更是词人故意设下的反问。

其实大概只有再次相遇，且永不分别，才可解这样难以忍受的愁苦相思了吧。语气变化间，将女子的痴情、伤感烘托得淋漓尽致。

说起苏轼，我们首先想到的就是他是“唐宋八大家”之中的一位才子，他文化造诣是让人仰慕的。

另外，他还是豪放派的代表人物，但直言不快的他在仕途上却十分不顺，不懂得变通，导致他在官职上被一贬再贬。