把口罩贴上画布，算不算够格展出的艺术品？

纯色的背景上，贴上数量不同的口罩——昨天在艺术外滩浦西馆揭幕的“意随心动：傅文俊艺术作品展”上，这一组名为“休克”的展品毫不意外地引起了观众的争议：在一些人看来，这样的作品看起来过于简单，缺少技术含量，“小学生也能做出来”；可在另一些人眼中，作者只要将自己的想法传递给观众，艺术品的使命就已经达成。

引发争议的“休克”系列

刚刚开通的南京东路东拓段一转弯，四川中路330号，展览在这一闹中取静的老建筑里开幕。“重看美术史”系列以美术史上知名的多幅作品为蓝本进行再创作，如丢勒于1498年创作的《二十六岁自画像》中，画家的脸被剥开，露出绚丽斑斓的星空；还有一众美术史上的“美女”们，波提切利笔下的维纳斯、安格尔画的莫蒂希埃夫人等，纷纷戴上了洛丽塔式的心形眼镜。

“重看美术史”系列

如果说这类解构美术史名作的创作方式已被不少人理解和接纳，这次展出的另一组展品“休克”则引起了观众们两极的观感。

“休克”一共三幅作品，构成极其简单，绿色、橙色和红色的背景上，分别粘上了1-3个常见的蓝色口罩。

引发争议的“休克”系列

“作为艺术品这也太简单了。”市民罗臻认为，艺术既然是一种“术”，应该包含“技术含量”：“大家记得住的艺术品，从《蒙娜丽莎》到大卫雕像，无一不是技艺超群的作品。”

还有观众则认为，当代艺术往往“主题先行”。“只要有一个好的主题，完成方式似乎不重要了。”市民万峰表示：“休克”系列想表达的主题很容易让人接受到，但宏大主题需要与之相应的表达方式。“我家孩子去年用花生壳拼了一幅画，如果说表达的是‘垃圾分类对人与自然的影响’，也能称为艺术品吗？”

不过，也有观众认为不必把艺术“复杂化”“神秘化”：“只要视觉感受与内心感受是一致的，艺术品的使命就达到了。”市民陈艺观看“休克”系列的第一感受，是浅蓝色“口罩”被抚平，背景颜色很纯粹：“整体感受很平静，特别是结合疫情以来的感受，我能体会到作品要表达的希望之感。”

“当代艺术早就脱离了传统美术‘像不像’‘美不美’的范畴，重要的是表达一种观念。”在另一位观众李维看来，当代艺术品更像是触发观众思考的媒介，比如杜尚用小便斗做成的《泉》，去年在美国迈阿密巴塞尔艺术博览会上引发争议的一根香蕉做成的《丑角》等，都会让不同的人有不同的感受：“甚至连争议本身，都是当代艺术的一部分。”