石鲁以极富个性的艺术语言创造出一种大胆奇特的表现主义风格

石鲁（1919-1982），当代中国画家。原名冯亚珩，四川仁寿人。早年就学于成都东方美专，1940年赴延安入陕北公学院，从事版画创作，后专攻中国画。后与赵望云创立长安画派。擅长人物、山水、花鸟。早期画风偏于写实，用笔坚实谨严，多画革命题材；后期画风奇崛劲健，常以华山、荷花为题，笔力纵恣雄豪。

石鲁的艺术风格分为两个时期，在20世纪50、60年代时，他的作品以山水画居多，多以沧桑厚重的写实性语言表现宏大的叙事主题。在70年代以后，由于受到迫害的影响，他开始转向花鸟画，在传统的花鸟画领域以极富个性化的艺术语言创造出一种大胆奇特的表现主义风格。

作为长安画派的理论中坚和艺术巨擘，石鲁是个天才、怪才。在当时的中国艺坛之中，很少有人能像石鲁那样于诗、书、画、印的综合成就上达到如此的高度；也很少能有人像他那样在思想的深度和形式的描述上到达高度完美的和谐，在人格魅力和艺术精神上有如此强悍的表现。石鲁的山水画写尽了西北大地的烟水云川，壮势雄强的黄土高原、陡峭险峻的华山、蜿蜒盘旋的黄河、绵延万里的长城全都是石鲁最为钟爱的题材。

他那些连绵顾盼、伸缩有情、气脉连贯、笔势纵横、“实处就法，虚处藏神”、由君猜读的“天书”，就像凝固的音乐和舞蹈。正如罗丹所说的，“一个规定的线通贯着大宇宙。赋予了一切创造物。如果它们在这线里面运行着，而自觉着自由自在，那是不会产生出任何丑陋的东西来的。”

最令人佩服的是，书法彷佛更能表现他的人格和骨气。在惨遭迫害的年月里，他的书法使人感到山欲崩、心欲裂的愤懑和不平，深藏着他对现实形势的最深体察，充满着内在的激动和神秘难状的东西。

在他那些鬼怪难认的“天书”里面，那些形如卵石的墨迹，蕴藏着石破天惊的力量。那执拗犀利的笔势，如金钢锉，如秦砖汉瓦，沈雄宏达，气势夺人，进入了“书乃吾自书，画乃吾自画”，“我之为我，自有我在”的境界，有力地显示了石鲁书格与其人格的契合。