带入童年的史努比展览，也带来治愈和反思

在经历了疫情所致的数个月的停摆之后，上海当代艺术馆的这场新展以卡通人物“史努比”为主人公，将观众带入了一场回到童年的旅程。

2020年9月1日，上海当代艺术馆举办第七届动漫美学双年展，此次展览以卡通人物史努比诞生70周年为主题，通过20位艺术家的演绎，让观众在重温儿时经典漫画故事的同时，发现它与当代社会的联系。上海当代艺术馆执行馆长孙文倩表示，漫画中体现的对社会的洞察和反讽令人莞然一笑，而其中的人物性格则让人看到自己的影子，并因此而获得疗愈。

澎湃新闻记者在现场看到，巨幅的彩色画卷面向美术馆的入口，画中的史努比进入了一个中国神话般的世界，展览也由此展开。漫画中的各个场景被搬到了展览现场，上海当代艺术馆执行馆长孙文倩在开幕现场表示，“我们想要把展览变成一个剧场，并引入音乐等元素”。在这个剧场中，一个又一个熟悉的故事在上演。

《中国梦》，文那

在史努比所出现的《花生漫画》中，常常出现课堂的场景，艺术家徐敏将这个场景搬到展厅，并邀请观众走入其中，与漫画人物互动。“教室”的墙上张贴着孩子们写的“命题作文”，孙文倩介绍道，其中的一些来自上海第四聋校的学生，整个展览期间，将继续征集并展出孩子们写的故事，“我们希望美术馆能够多一些接纳，让人们意识到艺术是大家的。”与之相邻的作品《听心事务所》取自另一个场景，艺术家陈碧舸以自己的方式搭建了漫画中露西的心理咨询台，以蓝色的空间为观众带来一些治愈。另一边，刘嘉琛的作品从漫画中莱纳斯的毛毯获得灵感，并以窗和织物为载体，让人联想到童年。

《秒针所停留的那一秒》，徐敏

《听心事务所》，陈碧舸

《找寻幸福感》，刘嘉琛

此次展览中，不少艺术家运用中国传统的绘画和工艺来重新诠释史努比的形象。在一楼的展厅，一群艺术家将史努比与中国传统的灯笼工艺相结合，呈现出躺在红房子上的史努比造型，并以抽象的方式重新绘制了史努比与红男爵故事中的飞行战机，使作品成为了文化融合的载体。在系列作品《史努比的庄周梦》里，艺术家以传统中国工笔画来描绘这一卡通形象，让它来演绎中国古代的哲学观，讲述梦与现实的故事。有趣的是，这一系列似乎与不远处的另外几件作品形成了呼应：《雏菊》想象了史努比所出生的雏菊山，以纯粹的风景勾勒自然的梦幻；《史努比云》则将其化为云的形态，表现艺术家的想象力。

《史努比之幻想世界》，231小组

《史努比的庄周梦》 ，高茜

《雏菊》，苑瑗

孙文倩表示，《花生漫画》的成功在于它不仅是针对儿童读者的产物，其创作背景正值“二战”结束，美国社会飞速发展，国际社会关系两极对立的“冷战”时期。漫画中体现出的对社会的洞察和反讽令人心生共鸣。在展览中，邬建安的作品《我是第一只登月的比格犬》便与时代背景相关，在现实中，史努比的确登上过阿波罗10号宇宙飞船，而漫画中也曾讲述史努比登月的故事。在这件作品中，艺术家以装置还原了漫画场景：身处“登月舱”的史努比上方，几行彩色的字幕写道，“我是第一只登月的比格犬。我打败了俄罗斯人。”漫画以此映射了当时的国际关系，而在今天，艺术家的重新演绎却仍然应景。而在这件作品所在房间的外侧，四块屏幕重现了动画片中有关露西的场景。孙文倩指出，《花生漫画》的作者查尔斯·舒尔茨在他的时代是前卫的，“因为早在20世纪60年代，他就塑造了一些具有女性主义痕迹的角色；此外，他在1968年时就将一个黑人小孩的角色引入漫画。”值得一提的是，这个角色的创造的确不是出于偶然：1968年，黑人运动领袖马丁·路德·金遇刺身亡，不久后，一位女教师写信给舒尔茨，呼吁通过漫画的力量来唤起社会的平等。这个名为富兰克林的儿童角色便是舒尔茨的回应。

《我是第一只登月的比格犬》，邬建安

史努比动画片的场景重现

舒尔茨于2000年去世，围绕史努比的故事也因此而完结。然而，在过去的20年中，这条全球著名的比格犬的身影依然不断地通过电影、服装等出现在人们的视野中，另一方面，漫画故事背后的社会问题并未成为过去。和许多已成为流行文化符号的卡通形象一样，它让人暂时地脱离现实生活而获得慰藉，也让人借由虚构世界对现实展开反思。如今，展览将其引入美术馆中，并以绘画、影像、装置等不同的艺术媒介来加以演绎，无疑是对于史努比故事的又一次延续。

展览“MoCA动漫美学双年展史努比七十周年”从2020年9月10日持续至2021年1月4日。