Image

假如乘风破浪的姐姐是明清官窑

2020-09-08

每天了解古玩知识

近期,一档主打大龄女团出道的《乘风破浪的姐姐们》开播,乘风破浪的姐姐们又名“兴风作浪的姑奶奶们”、“小明历险记”。以独特的视角打破了国产女团综艺节目的固有样式。围绕这档节目展开的话题讨论,也前所未有地超出了常规综艺的范畴。

而明、清时期是我国瓷器发展史上的极盛时期。特点是彩瓷得到巨大的发展,器物造型,纹饰繁多而精美。彩差品种丰富多彩,“其彩色,则霁红、矾红、霁青、粉青、冬青、紫绿、金、银、漆黑、杂彩,随意而施。”

二者的属性,在一定程度上不谋而合,一样的精彩洋溢,让人侧目,这三十位姐姐又各自对应怎样的瓷器种类呢?

阿朵

宣德青花

青花缠枝花纹天球瓶

明宣德朝的青花瓷,以其胎釉精细、色泽浓艳、造型多样和纹饰优美而著称,被认为是明代的青花瓷器之冠。宣德青花所用青料为“苏泥勃青”,烧成后在青花部分出现黑疵斑点,与浓艳的青色相映成趣。宣德青花的图案装饰,继承、融合了元代青花的笔绘画风,并渐趋典雅、秀丽。其纹饰以花果纹为主,很少描绘人物。

白冰

雍正珐琅彩

紫红地白梅珐琅彩小碗

创烧于康熙晚期的珐琅彩瓷,至雍正时发展到一个全新时期,它一改康熙珐琅彩多在色地上画图案装饰的风格,而在白色釉地上以工笔重彩画描绘花鸟、山水、竹石等,同时配以相应的题诗,使中国传统画中所讲究的诗、书、画、印画法在珐琅彩瓷上得到完美的体现。雍正时善以单一彩料绘画形成画面色调淡雅、柔和的特点。

陈松伶

嘉靖青花

青花龙穿缠枝莲纹大盘

官窑器胎质细洁致密,民窑大多粗糙,大件器物胎体比较厚重,制作也粗糙,不注重修胎,有些器物腹部衔接痕比明初还要明显,常有接痕处脱底、断裂现象,器里痕迹更为明显,时有器物变形,足底处理粗糙,有跳刀痕和粘砂,露胎出火石红浓重。

官窑器物釉面滋润光亮,透明釉青灰色,釉面也往后越粗,有隐约的波浪感,个别器物釉厚浑浊。器物底部多施亮青釉,一些口部刷酱黄釉。

丁当

雍正粉青釉

粉青釉尊

青釉是中国瓷器最早的颜色釉,而粉青釉是青釉的一种,更是青釉中最典雅的釉色,粉青釉创烧于南宋的龙泉窑,含铁量在1%—3%,在生胎上挂釉,釉层较厚,以铁为呈色剂并含有少量的锰、钛,用1180℃—1230℃的高温还原焰烧成的颜色釉,如半透明的青玉风行一时。

黄圣依

乾隆大瓷母

各种釉彩大瓶

清代乾隆时期历时60年,是封建社会发展的太平盛世。此时,由于乾隆皇帝嗜古成癖,对瓷器情有所钟,再加之督陶官唐英对景德镇御窑厂的苦心经营,一大批身怀绝技的名工巧匠汇集于景德镇,致使御窑厂的瓷器生产无论在数量还是质量上都达到前所未有的境界。特别是各种新奇淫巧的制品层出不穷,其工艺技术之高可谓鬼斧神工。这件各种釉彩大瓶,集各种高温、低温釉、彩于一身,素有“瓷母”之美称,集中体现了当时高超的制瓷技艺,传世仅此一件,弥足珍贵。

黄龄

康熙郞窑红

郎窑红釉观音樽

康熙郎窑红釉,清康熙时期仿明宣德宝石红釉所烧的一种红釉。是康熙时期江西巡抚郎延极督理景德镇窑务时仿烧成功的,所以称郎红。郎延极在任时形之际推动和上持景德镇瓷器生产,取得很大成就,使景德镇官窑、民窑都蓬勃兴旺,故以其姓氏命名这个时期的瓷窑称“郎窑”。

海陆

光绪粉彩

粉彩花卉团龙纹盖盒

光绪瓷器多以仿效前朝的器形而闻名。但在陶瓷工艺制作上已经逐渐有所发展,手工绘制水平上形成了自己独到的艺术特色,华丽生动的纹饰更趋于完美庄重。

金晨

乾隆珐琅彩

珐琅彩虞美人碗

瓷胎珐琅都是由西方引进的技术。前者大略在元代进入中国;后者则于清代康熙、雍正时期,在两位皇帝的积极倡导和推动下,由欧洲引进,并在清宫造办处烧制成功。画珐琅普遍流行于乾隆时期。清宫生产的珐琅器,胎体厚重,珐琅色彩艳丽、细腻,非地方产品所能比拟。

金莎

雍正青花

青花桃蝠纹橄榄式瓶

清雍正青花瓷是雍正时期的青花瓷,无论造型和装饰,都可以用一个“秀”字来概括,与康熙青花挺拔、遒劲的风格迥然不同,而是代之以柔媚、俊秀的风格。


责任编辑:郭旭晖 龚丽华
阅读
转发
点赞
评论
加载中...

相关新闻