“失重与漂浮”的艺术

相对重力、重心、固有认知惯性而言，失重是一种部分的解除与重组。“我”自身的形成和镜像拥有什么样的关系，镜像是如何重组自我形象的？

除此之外，通过冥想、坐禅等方式寻求内在自省，让自我在意识层面获取失重与漂浮感。带有“失重与漂浮”元素的艺术作品更是层出不穷，它们都有什么样的特质呢？

Bill Viola，The Crossing，1996

Bill Viola

比尔·维奥拉（Bill Viola）是影像艺术的舞台上一位耀眼的明星，视像装置艺术先驱，早期作品受白南淮等艺术家影响，他独特的影像艺术语言魅力也直接影响了一批中国当代艺术家。

Bill Viola，The Crossing，1996

比尔·维奥拉（Bill Viola）的作品常出现气势恢弘的超慢镜头，他注重投影的质量，不断利用最新技术与专业影棚以求达到最佳效果。他时常追求“无声胜有声”的感受，20 世纪 90 年代以后的创作常以古典宗教绘画为直接灵感。

Bill Viola，The Messenger，1996

Bill Viola，Buried Secrets

“水”是他常用的创作媒介，救生筏（The Raft）充斥着一种末日之感，不同肤色、不同地位的陌生人挤在一起并处于高压水流冲击之下，人们在失重中又缓缓爬起站立。

Bill Viola，The Raft

Anish Kapoor

安尼施·卡普尔（Anish Kapoor）于1954年出生于印度孟买，是一名印度裔英国艺术家，他在1990年代表英国参加第44届威尼斯双年展，并获得“Premio Duemila新秀艺术家奖”，翌年成为“特纳奖”得主。

Anish Kapoor，Ascension，2011

作品上升（Ascension）针对特定场所的物质材料进行安装，通过呈现水汽的失重与塑形，暗示精神上的共通感。

Anish Kapoor，Ascension，2011

Olafur Eliasson

奥拉维尔·埃利亚松（Olafur Eliasson）是一位冰岛语-丹麦艺术家，以雕塑和大型装置艺术而闻名，采用光，水和气温等元素材料来增强观众的体验。

Olafur Eliasson，The open pyramid，2016

作品开放的金字塔（Open Pyramid）是一个悬挂于空中的巨型装置。与传统意义上的金字塔相反，它是内外倒置的：所有的结构被外翻，内部为四个巨大的镜面。

Olafur Eliasson，The open pyramid，2016

人在其中可以观察自我，借助相机同时体察到自己的不同侧面，或与他人的镜像在运动的过程中逐渐合二为一。空间本身也互相反射形成了种种错觉，模糊真实的空间和镜像的空间之间的差异。

Olafur Eliasson，The open pyramid，2016

Leandro Erlich

莱安德罗·埃利希（Leandro Erlich）是一位装置艺术家，他在1973 年出生于阿根廷的首都布宜诺斯艾利斯，16 岁便开始了他的艺术生涯。莱安德罗·埃利希（Leandro Erlich）的作品与失重感联系密切，他擅用镜子等元素制造空间幻觉，例如电梯迷宫（Elevator Maze）、试衣间（Changing Rooms）、多尔斯顿之家（Dalston House）等。