长久以来被低估的长安画派代表画家

毋庸置疑，时间是评价美术作品价值的权威标尺。但是，当市场经济的浪潮把中国画坛搅动得沸沸扬扬时，几乎所有的画家都被涂抹上一层厚重的油彩，使得人们很难清晰分辨“真实的艺术”，有些平庸的作品被渲染得光彩绚烂，有些优秀的艺术家却落入被冷落的境地，真是：风高云涌急，碌碌一生沉，画作如人品，几人识方君？的确，长安画派的主力画家方济众应该是一位需要认真研究的艺术大家。

方济众(1923-1987)，笔名雪农，陕西勉县人。长安画派代表画家，师从赵望云先生，于上世纪50年代末至80年代中期活跃于中国画坛。方济众作为长安画派代表画家之一，具有突出的代表性，他将传统文人画与民间绘画通俗意味融入个性追求中，形成了自己造型奇特、笔墨柔和、色彩艳丽、构图险绝的写意绘画风格。

方济众的国画有着明显的与其它艺术形式不一样的地方。传统的国画不讲焦点透视，不强调自然界对于物体的光色变化，不拘泥于物体外表的肖似，而多强调抒发作者的主观情趣。而方济众的国画讲求“以形写神”，追求一种“妙在似与不似之间”的感觉：则讲求“以形写形”。创作的过程中，也注重“神”的表现。但它非常讲究画面的整体、概括。方济众的国画是“表现”的艺术。

方济众将传统文人画引入现实生活，打破了传统山水画的格局、模式，主张“学古人而不雷同古人，学今人而不雷同今人，自己的作品也不要雷同自己的作品”，而且对艺术创作有着独特的感悟，使后学者受益匪浅。

一. 艺术上的探索，实际上难以避免偏见，个人毕竟是沧海一粟。经历、实践、见闻、修养，不能不限制自己的思想和视野。二.艺术，是人类生活中的精神结晶。它伴随一个民族的发展而发展，也伴随着一个民族的消亡而消亡。因而，它的诞生从一开始就不可避免地具有其民族特色。当我们一接触到艺术，它就必然以民族的特色呈现在我们的眼前。三.我没有任何理由来否认，艺术这种民族的花朵，在田连阡陌、花粉飞扬的世界上，会相互感染，会产生新的品种。但我仍然觉得，艺术这种意识形态的东西，它总是带着传统的民族心理和乡土的自然特色而出现的。

转自腾讯新闻