艺术的盛宴：世界上最好的博物馆——梵蒂冈博物馆

梵蒂冈博物馆（The Vatican Museum）是世界上最小的天主教国家-梵蒂冈中最著名的博物馆。

来到梵蒂冈，怎么能不参观一下这创世纪的瑰宝呢？在梵蒂冈博物馆几个小时的旅程，绝对是一场让人惊叹的艺术盛宴。

梵蒂冈博物馆座落于罗马市中心的天主教国家梵蒂冈内，是世界上最小的国家的博物馆。但它却是世界十大博物馆之一。

梵蒂冈博物馆有六公里的展示空间，著名的西斯廷教堂(Sistine Chapel)就在其中，是欧洲排名第三或第四的艺术殿堂。

博物馆总面积达5.5万平方米，前身是教皇宫廷，主要用于收集和保存稀世文物和艺术珍品。

梵蒂冈博物馆是世界上最早的博物馆之一，在公元5世纪就有了雏形。共拥有12个陈列馆和5条艺术长廊，馆藏汇集了希腊、罗马的古代遗物以及文艺复兴时期的艺术精华，都是价值连城的艺术珍品。

梵蒂冈博物馆的起源可以追溯到500年前购买的一座大理石雕像。这座名为“拉奥孔与儿子们”的雕像，于1506年1月14日在圣母玛利亚主教堂附近的一个葡萄园里发掘出来。教皇儒略二世派Giuliano da Sangallo和米开朗琪罗去查看发掘成果。在他们的推荐下，教皇当机立断从葡萄园主那里买下了雕像。在发掘出雕像一个月后，教皇就在梵蒂冈向公众进行了展示。

博物馆的前身本来是罗马教皇的宫廷，后来被改造成为了梵蒂冈国家博物馆。主要以收藏艺术品为主，大部分是文艺复兴时期留下的艺术精髓，米开朗琪罗创作的《创世纪》和《最后的审判》都藏于此，十分值得一看。同时，对于爱好考古的朋友来说，馆内一些古希腊、古罗马文物的收藏同样值得研究。当然，除了里面的藏品，博物馆本身的建筑风格也很值得称道。

梵蒂冈博物馆在每月的最后一个星期日免费开放，在平时，它或许是世界上闭馆最早的博物馆。它在十一月到二月的每周星期一到星期五8.45-13.45（12.20停止售票）开馆，二月到十月的每周星期一到星期五8.45-16.45(15.20停止售票)开馆。

馆内的主要藏品有卡拉瓦乔的几幅绘画，包括基督下葬 (1602 - 1603)，列奥纳多·达芬奇的肖像画《圣哲罗姆》，安吉利柯、乔托、拉斐尔、尼古拉·普桑和提香的绘画作品，原放置于圣乔凡尼大教堂的红色大理石教宗宝座，古罗马雕塑、墓碑和碑铭，包括Lucius Cornelius Scipio Barbatus的墓志铭，拉斐尔的大量作品（包括雅典学院）等。

2019年5月28日，北京故宫博物院与梵蒂冈博物馆曾合作举办了“传心之美——梵蒂冈博物馆藏中国文物展”，展览在故宫神武门展厅开幕。那次展览首次将梵蒂冈博物馆收藏的中国文物带回到中国展出，策展团队从梵蒂冈博物馆的藏品中精选出78件展品，涵盖了天主教艺术、佛教艺术和世俗艺术三个方面。

这个博物馆中随便一件藏品，放在别的博物馆可能都会是镇馆之宝。可在这里，稀世珍宝却放置平常，看似懒散随意地陈列在博物馆各个角落。可以说，梵蒂冈博物馆，是西方文明的灵魂所在。

展品

《拉奥孔和他的儿子们》

《拉奥孔》出土于罗马七丘之一——埃斯奎利诺山丘提图斯浴场遗址中。上至教皇，中至米开朗基罗，下至民众，无不为这件据信为古希腊原作的宏伟雕像所震撼。

《拉奥孔》取材于古希腊神话，特洛伊的阿波罗神祭司拉奥孔违背了自己发誓保持独身的誓言，因此和他的两个儿子一起被阿波罗派来的两条海蛇悲慘地缠死。另一个原因是，特洛伊战争进行到第十个年头，但拉奥孔违背神的意愿识破了希腊人的“木马计”，因此遭神报复。雕像表现的正是拉奥孔父子三人拼死挣扎这惊心动魄的一瞬。

大理石群雕《尼罗河》

从这座希腊纪念性雕塑艺术里可以感受到埃及艺术的影响。尼罗河神身材肥胖，象征着河流的肥沃，身上16个小孩代表16条支流，倚着狮身人面像，一手谷物，一手树木，表示灌溉粮食和树木，一派和谐。

克尼多斯的维纳斯

波提切利《神曲·地狱的深渊》

望楼的阿波罗

古希腊雕塑家列奥卡列斯公元4世纪的青铜雕塑，塑造了阿波罗射出箭瞬间的姿势，头部微侧高扬，直视前方持弓的手臂，眼中流露出胜利的喜悦。原作已失，这是罗马时期大理石复制品，在罗马一望楼发现而得名。

雕像《海尔梅斯像》

海尔梅斯是古希腊的预言家，他预言了社会的必然堕落，会有一个伟大的觉者，一个宇宙的创始神，到人间教人学好，最后世界回归美好。大理石能雕刻出一头浓发，真是不易。

《石棺》

里面存放着君士坦丁大帝的母亲和女儿的遗骸。君士坦丁的母亲海伦娜来历至今未有定论，有人说她是小亚细亚一家旅店的女仆，被君士坦丁的父亲君士坦提乌斯看中。也有人说她是不列颠凯特人寇尔王之女，君士坦提乌斯娶了海伦娜，寇尔王辞去不列颠王位，君士坦提乌斯得以统治东罗马帝国。

罗马皇帝尼禄浴盆整块大理石雕刻而成，极为罕见。

镇馆之宝《残躯》，希腊雕像的生命力充满全身，即使剩下断臂残躯，仍给人以生命力和美感。

据说这是大力神海格力斯的躯体，让米开朗基罗也为之倾倒，由此他所创作的人物都是膀大腰圆、肌肉隆起、四肢异常发达。

埃及展厅中的木乃伊

木乃伊

木乃伊的脚

米开朗基罗《创世纪》——创造亚当

雅典学院

天花板壁画“雅典学院”驰誉于世，是拉斐尔在25岁左右的作品。

拉斐尔《基督变容图》

只完成一半的《基督变容图》，是拉斐尔为法国纳博纳教堂祭坛而作，取材马太福音：耶稣带彼得、雅各和约翰上高山，突然变相，脸色明亮如日，衣裳洁白如光。此时，忽有摩西、先知以利亚向他们飞来显现并同耶稣说话。忽然飘来一朵云彩传出声音：“这是我的爱子，我所喜悦的，你们要听他。”门徒闻言匍匐在地，极其害怕。耶稣抚着他们头说：“起来，不要害怕。” 拉斐尔这幅画中，地面虽然阴暗，但人群被耶稣显灵的光照亮，画家在此运用螺旋形造型技法，形成一种旋转的动感。

画面分天上和人间两部分，天上部分出自拉斐尔手笔，这时拉斐尔去世，所以人间部分由他学生完成，但也有人说画面左下角圣安德鲁也出自拉斐尔之手，他的姿态前伸转首，身体的明暗对比强烈，这种光线大反差手法被70年后的卡拉瓦乔充分发挥。

有一段米开朗基罗和拉斐尔的一场PK的故事，讲给大家听：拉斐尔画了一个小孩面对一串葡萄垂涎欲滴，葡萄过于真实招来了雀鸟，大家惊叹加掌声；而在旁的米大师却孤单地守着自己的画无人关注，拉斐尔走过去掀开画上的布帘，突然惊讶的说不出话来，因为他发现根本没布帘，米大师画的就是布帘。拉斐尔由衷佩服米大师，他说自己的画只能骗雀鸟，而米大师的画能骗过他的眼睛。