温润儒雅，具有浓浓书卷气的一幅古画，奚冈绘《圭山访道》

高雅的气质和风度是文人的追求，想要具备这样优秀的品质不但要加强道德修养，还要不断提升自身的文化素养。古人在艺术创作中也不断尝试把自身的气质风度融入作品之中，赋予作品不俗的面貌。在这方面元代画家有很多成功的经验，抛开元四家不讲，当时有一位叫曹知白的画家就是精通此道的画坛高手。由于曹知白的画中有浓厚书卷气，成为明清两代画家致敬的典范。有人统计过，在元代画家中，曹知白作品受喜爱的程度仅次于元四家。或者说，如果有人评选一次“元五家”，曹知白应该能够入选。

奚冈 圭山访道

《圭山访道》是清代画家奚冈临摹元代曹知白的一幅山水。奚冈生活在清代乾隆年间，他是一位篆刻书画诗文样样精通的才子。往往这样的人都会有一些独特之处，他终身不仕，寄情创作交友。奚冈生于安徽，成年后定居杭州，被列入“西泠八家”。画中署名“铁生”二字，这是奚冈的别号。关于这个名号的由来还有一个故事，乾隆南巡杭州是必经之地。浙江督抚听闻奚冈的大名就让他给皇帝进献画作，奚冈不从，甚至说出了，“头可断，画不能随便画。”浙江督抚不能因为这点小事就要了奚冈性命，只能嘲讽一句，你不应该叫奚冈，应该叫“铁生”。后来他就有了这样一个别号。

奚冈 圭山访道 局部

通过画中署名就能知道这幅《圭山访道》是奚冈中后期的作品。看到这里也许有人会有一个疑问，如此刚直强硬的人为什么要能画出这样温润柔和的作品？这和当时的审美取向密不可分，也和奚冈的艺术追求有关。清代画家大多继承了明末董其昌的艺术理念，对元代画作无比推崇。由此导致了画家对意趣的追求超越了技法，他们往往在创作中追求浓厚的书卷气，让作品看上去雅逸高洁。仔细观察《圭山访道》，画中不全是“柔”，也有“刚”的地方，比如在构图上，数座险峰直插云霄，流露出坦荡豪情。这应该是一幅刚柔并济的山水佳作。

奚冈 圭山访道 局部

奚冈在临仿曹知白的时候，仿佛能够和曹知白心意相通。画中山形树影都用写书法时才有的沉稳力气勾画，看上去有一种立体感。画中美景层次分明，就是得益于这些精彩的笔墨线条。奚冈在创作中还强调了地域特征，他久居江南，南方湿润的气候，让他画到了作品之中。有云有水有烟，一看就是大雨刚过的景色，画面上明净纯粹的色彩体系再次映衬了气质上的高洁。

奚冈 圭山访道 局部

奚冈的传世作品较多，早期和中期以山水画为主，后期多画花鸟。对于这样一位清代中期的江南名家，很多人关注他是因为他在金石篆刻方面的成就。看了他画的山水之后，就明白了一个道理，古人常说的“六艺精通”并不是传说。

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