九能儒僧丹青妙笔绘山水，清代六舟和尚画《栈桥行旅》

有人说，六舟和尚应该是有史以来最文雅的和尚之一，他精通书画，擅于制作文房清供，还会金石拓印，全形拓就是他的拿手绝活。六舟和尚是佛门高僧，但他更像是一位学富五车的文人才子，与其说他是一位高僧上人，还不如说他是一位高深学者。后人如果想要全面研究19世纪的文化艺术，六舟和尚是无法忽视的一位大家。六舟和尚是浙江海宁人，俗姓姚，因为他年幼时体弱多病，家人怕他夭折，就把他养在寺庙之中，想要靠佛法庇佑，保他长寿。六舟17岁那年正式出家，一生参禅拜佛。

六舟和尚 栈桥行旅

六舟和尚聪慧洒脱，对儒学经典很有兴趣，他的动手能力很强，很喜欢制作文人雅士的玩物，刻砚台，雕竹木，对他来说都是手到擒来的小事。所以当时的文人赠送他一个雅号叫“九能儒僧”，使他在文人士大夫群体里也颇受尊重。六舟和尚生活在清代中期，当时金石学兴起，研究上古青铜器和秦汉碑刻成为学术界的一种时尚，要想研究这些贵重宝物，没有身份地位和金钱权势是无法做到的。六舟和尚对这些很感兴趣，于是他常画一些山水，用作结交朋友的酬答礼物。这幅《栈桥行旅》就是六舟和尚画的一幅山水，画中描绘的是商旅往来川蜀的场景。川蜀一带多高山峻岭，往来十分不变，只能通过栈道跋山涉水。

六舟和尚 栈桥行旅 局部

六舟和尚画的花鸟很多，山水较少，尤其像《栈桥行旅》这样充满红尘气息的山水作品更少。六舟和尚画这样的作品，应该是用来赠送友人的。画中有一首七言古诗，描写出来画中真谛。蜀道难，难于上青天，即便如此还有商旅往来，一看就是太平盛世，六舟和尚是在歌颂他生活的时代。在这种情怀下，他在画中运用了多种色彩，彩墨山水通俗华美，正好可以反映出他的创作主旨。从意境上来看，没有什么可圈可点之处，在笔墨技法上看还是十分严谨认真的。

六舟和尚 栈桥行旅 局部

《栈桥行旅》采用全景式构图，崇山峻岭之间浮满烟云，让画面多了几分含蓄之美。彩墨山水很容易让画面看上去浮华，六舟和尚通过大量留白，减少颜色的堆积感，尽力靠拢文人画风格。《栈桥行旅》很像四王的作品，这一点也要辩证来看。从六舟和尚画的清供图来看，他追求雅致唯美的风格。突然为了答谢好友要画一幅通俗的画作，对他来说也不是说转换风格就能转换的。所以这幅《栈桥行旅》看上去总觉得少了点什么。少的就是画中气韵，少的就是作者的一点心思。

六舟和尚 栈桥行旅 局部

欣赏《栈桥行旅》是为了明白一个道理，天才也罢，高人也罢，在不同风格之间转换时，也需要尝试，也需要积累，如果不经过深思熟虑，也许就会画出《栈桥行旅》这样的作品了。