苏轼为名僧之画作诗，画已亡轶，诗永流传

竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。

蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。

宋诗贵在有理趣，苏轼尤善此道，这首诗便是他的代表名作。旁人写春景，无非百花与杨柳、草长与莺飞，苏轼笔下，却热闹非凡：有竹枝桃花、有春水野鸭、有青蒿芦苇、还有水中跳跃的河豚。

繁纷的景象，并没有因为七绝篇幅短小而混乱不堪，而是井然有序、从各自的角度体现了一个万物复苏的春天，尤其是最后一句的联想，将这幅春景图，描绘成了一个连续动态的画面。便是眼光挑剔、喜欢批评前人的纪晓岚，也叹服道：“此是名篇，兴象实为深妙。”

其实，这首春意盎然的诗，最初是为惠崇的画而写的。惠崇是北宋名僧，也是苏轼的好友，当时他作了一幅《春江晚景》的画，苏轼便以此为题，写了两首七绝，如今画已不见，但这首诗却千古流转、经久不衰。

由此可见，题画诗在古典诗歌文学中也有一笔浓墨重彩。

题画诗的形成过程——源于魏晋南北朝，成长于唐朝

中国古典文化艺术，是一脉相承而来，在很多不同体裁的文化艺术中，都能看到相同的审美理念和创作技法，其中诗与画的联系，尤为密切。唐朝诗人王维，便被世人称为画中有诗，诗中有画；北宋张舜民“诗是无形画，画是有形诗”的言论，更是受到广大认可。

而所谓“题画诗”，多是指写在画上的诗，或在欣赏了某幅画之后有所感触，从而写下的诗。关于题画诗的形成起源，沈德潜认为：

唐以前未见题画诗，开此体者，老杜也

沈德潜认为题画诗的开创者是杜甫，其实有文字可辨的题画诗，应是在东晋、南北朝时期。魏晋士人崇尚美，也积极探寻各种美学创作，诗文与画作的结合，自然也引起了他们的注意，因此当初出现了很多题画扇、题画屏。例如《咏七宝画团扇》、《答王团扇》等。或许沈德潜等人认为题画扇、画屏并不算是题画吧，但不可否认，这一时期的这一形式，是题画诗的起源所在。

至于唐朝时期，伟大的诗人杜甫写了大量的题画诗，让世人注意到了这种诗、画结合的艺术形式。唐代国力的强盛，促进了文化的飞速发展，诗歌之盛无需赘言，绘画艺术的题材、风格以及流派也大幅度增加并走向成熟。

这种良好的文化氛围，使得许多诗人都具备着对绘画极为高超的鉴赏能力，甚至是创作能力。因此他们会用文字去衬映画作的意境，或是抒发自己对画作的理解。杜甫便是这样一位诗人，他有很多深刻的绘画技巧理念，如“尤工远势古莫比，咫尺应须论万里”。

其题画诗也广受称赞，代表作有《画鹰》：

素练风霜起，苍鹰画作殊。

身思狡兔，侧目似愁胡。

绦镟光堪擿，轩楹势可呼。

何当击凡鸟，毛血洒平芜。

杜甫这首题画诗极为有气势，即便是读者没有看到那幅“鹰画”，也能通过杜甫的文字，感受到老鹰迅猛、凌厉的姿态，在他的笔下，这只“画中鹰”犹如盘旋在天空捕食的真鹰，让人叹为观止。

杜甫的题画诗数量之多与影响之大，终唐之世未有出其右者。

另外还有《金陵晚望》，此诗最后一句“一片伤心画不成”可谓千古名句，此诗也是一首题画诗。但此时的题画诗，多是以诗赞画，至于宋代，诗人才逐渐开始将诗写在画卷之上。

题画诗的发展——兴于北宋，衰于近代

北宋时期，朝廷对于士大夫非常优待，以至有“万般皆下品，惟有读书高”之说，而“绘画之学”也受到前所未有的重视，这在宋人文字作品中都有记载，如《画继》：

自此以后，益兴画学，教育众公，如进士科，下题取士，复立博士，考其艺能

也就是说，在宋代有针对画学进行专门的考试，其形式就跟进士科举一样，考中了，就能被选中进入朝廷的绘画机构，此后“画学”被并入“翰林书画院”。虽然，这种重视程度是在宋徽宗一朝才得以如此，但这种文化氛围，显然不是一蹴而就的，是经过很长时间的发酵。

人以类聚，不同的身份职业，也有着各自的朋友圈，北宋的文化人亦有文化圈，他们若是举办聚会沙龙，也多是品鉴琴棋书画诗酒茶，在这个过程中，诞生了不少题画诗。

诸如苏轼这类的诗画均精通、且有很大影响力的文人，便会经常被邀请为他人画作题诗，另外他自己也热爱收藏画作，遇到佳作也会在画卷空白之处作诗。据李松石《两宋题画诗词研究》，苏轼以及苏门群体所作之题画诗就有一千余首，这是一个相当可观的数量。可以说，苏轼以及围绕苏轼为群体的文人们，对于北宋题画诗有着十分深远的影响。

此外，宋徽宗是一个热爱艺术的皇帝，他非常喜欢作画，同时也喜欢在画上题诗，如《腊梅山禽图》便有“已有丹青约，千秋指白头”之佳句；并且他还会邀请一些文采及书法比较好的文人大臣在他的画上题诗，上行下效，则助推了题画诗的发展。

再有就是“题画以明志”的文人传统。善画之人，常以画作来隐喻其志趣，进取者有骏马雄鹰之画，避世者往往画梅兰竹菊以显清洁。如赵孟坚《墨兰图》，以墨兰隐喻自己的孤高，同时他又自题一首七绝来辅助说明他的画中意旨。

由此，画上题诗的传统也一直被后世文人画者延续下来，我们最为熟悉的“吴中四大才子”之一的唐伯虎，便非常喜欢在画上题诗，这甚至成为了他画作的一大特色。清代同样是题画诗的鼎盛时期，王士禛、吴浔源等人都是此中高手。

不过至于近代，科技飞速发展、社会环境变化，绘画、诗词等已经成为了极为小众的文化，受众和创作者的大量减少，也使得传统文化艺术的土壤急剧缩减，故而题画诗也逐渐衰落。

当然，衰弱并不等于消失，国画与诗词仍然在传承的过程中，我相信终有一天，这些优秀的传统文化将会再次闪烁光芒。