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书画精品推荐-郎世宁仕女图

2020-03-21

郎世宁(Giuseppe Castiglione,1688.7.19-1766.7.16),意大利人,原名朱塞佩·伽斯底里奥内,生于意大利米兰,清康熙帝五十四年(1715)作为天主教耶稣会的修道士来中国传教,随即入宫进入如意馆,为清代宫廷十大画家之一,曾参加圆明园西洋楼的设计工作,历经康、雍、乾三朝,在中国从事绘画50多年,并参加了圆明园西洋楼的设计工作,极大地影响了康熙之后的清代宫廷绘画和审美趣味。 主要作品有《十骏犬图》《百骏图》《乾隆大阅图》《瑞谷图》《花鸟图》《百子图》等。

1688年郎世宁生于意大利米兰市,19岁入热那亚耶稣会。不久即运用他的艺术才华为该市修道院内小教堂绘了两幅宗教画。那时欧洲知识分子对中国文化极为向往,年甫弱冠的郎世宁就请求该会派他前往中国。清康熙帝五十四年(1715)作为天主教耶稣会的修道士来中国传教。11月获康熙皇帝召见。当时康熙61岁,酷爱艺术与科学,虽然不赞成郎世宁所信仰的宗教,却把他当做一位艺术家看待,甚为礼遇。康熙对他说:"西方的教义违反中国正统思想,只因为传教士懂得数学基本原理,国家才予以聘用。"他又表示诧异道:"你怎能老是关怀你尚未进入的未来世界而漠视现实的世界?其实万物是各得其所的。"旋即派郎世宁为宫廷画师,不给他传教的机会。

从郎世宁一生的业绩来看,他的主要贡献在于大胆探索西画中用的新路,熔中西画法为一炉,创造了一种前所未有的新画法、新格体,堪称郎世宁新体画。郎世宁来到中国后仔细研习了中国画的绘画技巧,他画的中国画具有坚实的写实功力,流畅地道的墨线,一丝不苟的层层晕染,外加无法效仿的颜色运用,中西合璧,焕然一新。以其独创的新画体博得了皇帝的赏识和信任。从现存的郎世宁亲笔画迹来看,它既有欧洲油画如实反映现实的艺术概括,又有中国传统绘画之笔墨趣味,确有较高的艺术感染力。 在1724年所绘为雍正祝寿的《禽献英芝图》中,郎世宁充分展示了他的西画功底。此图造型准确、精细,以素描和明暗效果使图中物象具有比较强烈的凹凸立体感。弯曲盘旋的松树枝叶掩映,树皮斑驳,居中挺立的白鹰则极为突出,羽毛的质感很强,呼之欲出。中国画并不仅是将山水动植物当作自然存在之物,而是要赋予所绘对象某种喻意。图中所绘苍松、雄鹰、灵芝、山石、流水,在中国文化中多寓意强健、长寿和吉祥。在色彩上,鹰白、松绿、芝棕红、土坡绛色和藤萝花粉紫,也是不同于中国传统的郎世宁风格的鲜明、绚丽和浓重。 郎世宁以严谨扎实的写实功底、注重明暗效果的绘画特色,以及作品整体上浓厚的欧洲绘画风格和情调,确立了自己在官廷画师中的地位。

在内容题材方面宣扬宗教、封建伦理的说教以及宫苑妇女游乐的主题已不多见,出现了以历史故事及文学小说中的妇女形象为题者,描写神话传说中神女仙姑,为古今美女造像,纯玩赏型的仕女图也有体现,内容丰富,世俗气息浓厚。

画中人物仪容严格按照当时审美模式加以塑造,纤瘦柔弱,削肩长颈,目视下方,略显病态,冷漠伤感,注重内在意蕴。

与之相适应,笔墨亦细秀纤丽,用色浅淡明快。作品意境重雅,追求诗的情致境界。清代绘画中的女性虽然存在公式化和病态美的缺点,但某些方面仍有可取之处,如吸取西洋画的优点融合到自己的作品中;仕女的造型强调姿态优美;表现手法常将写意风景画法用到画中作为特定补景;风格崇尚淡雅和飘逸。


责任编辑:郭旭晖 龚丽华
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