人分善恶,壶分虚实 (腾讯网)
一把好壶,必定是“虚实相生”的,
只有一虚一实相辅相成,
才能真正突出紫砂壶作品的中心艺术价值,
并成为这一艺术表现的高潮。
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什么是紫砂壶的虚实相生?
紫砂壶有着形与意相辅相成的特点,这正是造型与内涵两大根本要素的概括性表现,而这二者的共存也是紫砂壶之所以被尊为壶艺的关键,紫砂壶的艺术美丰富多样,而最为值得称道的当属“虚实相生”的表现。
这本是意境的结构特征,由虚境和实境构成。虚境指由实境诱发和开拓的审美想象的空间,必须通过实境来实现;而实境要在虚境的统摄下来加工,从而共同构成理想中意境形式。
在造型艺术方面
虚实相生实际上借鉴了诗歌及绘画等传统艺术的意境构造方式,最为重要的就是运用到了留白的艺术手法。
中国画讲究留白,亦雅称“余玉”,是指在艺术创作中为了更充分地表现主题而有意识地留出“空白”,即是图画中笔画稀疏的部分或空白的部分,可以营造出很强的空间感,还可以赋予创意以 广袤深远的意境,更可以给人留下更多的想象余地。
“疏可走马,密不透风”,紫砂壶的虚实相对正巧也体现了这一美学要点。
如:《大彬提梁壶》其壶体呈现出大而且丰满的扁球状,占据着较大的视觉空间,然而在欣赏时并不会给我们以粗壮笨重的感觉。这主要归功于其穿插于壶肩两侧的硕大的提梁把。其壶把以圆环在壶体上方围绕出了一个大于壶体的虚空间,与壶体下方呈相对形势,因而恰好在视觉空间上缓解了对于下部的厚重感。
正所谓“周接四海之表,浮于元气之上”,这样的设计还能从上下两个圆环的虚实对照中,给人以整体气势的雄浑和一,将壶体的饱满刚健和提梁把虚空间的空灵之感协调地结合在一起。
大彬提梁
在内涵表现方面
虚实相生实际上是中国传统哲学思想的深入贯彻。虚实关系原本就是从道的有无关系引申发展而来的,《老子》二章云:“有无相生,难易相成”。实、有离不开虚、无,这两个对立的因素相互依赖并发生作用,才能使"道"真正地发挥作用。
而紫砂壶亦有着自己所依存的道,这即是我们所谓的文化内涵。文化内涵在我们看来是一种主观意识,没有实际的存在体,完全是一种感性的领会。然而当它通过人为的心里传递及情感投射存在于壶体中时,壶就以客体的身 份代表了这一感性领会,使得虚与实二者之间互相联系,互相渗透与互相转化,以达到虚中有实,实中有虚的境界。
如:顾景舟大师的《鹧鸪提梁壶》充分的化情思为景物,化虚为实,从鹧鸪凄苦悲凉的意象出发,融入自己遭逢晚境的不幸感慨,在景物的特征表现中融入所营造的氛围,从而使人们能够因壶识象,因象悟道,一见此壶便能阐发出内心一股酸楚滋味,在虚与实中体味难以言传的复杂情感。