工笔写意 墨彩飞扬 ——尚莹辉师生作品展作品浅评（人民日报）

　　12月14日，由江西师范大学美术学院、南昌画院、南昌美术馆、省工笔画学会联合举办的“近朱·近墨——尚莹辉师生展”在南昌美术馆开展。此展为尚莹辉与她学生的一次师生成果展，作品风格多样，有工笔重彩、水墨、彩墨等共180件。展期一周。

　　尚莹辉系江西师范大学美术学院副教授、美术学博士、硕士生导师、省工笔画学会副会长，作品多次入选国家级展览或获奖，出版专著《新时期中国重彩艺术语言研究》，从事美术教育、中国画创作和中国画理论研究工作。她这次展出的作品中，彩墨画多以写生为基础，表现的对象为她熟悉的场景和静物，在描摹中写意抒怀，表达的不只是她对绘画本体语言的探索和思考，更熔铸了个人的生活感悟和生命体验。她的工笔画作品，线条勾勒清晰，色块处理鲜明。她在中国传统审美的基础上，吸收借鉴了东西方绘画的色彩表现和构成因素，力图表达工笔重彩的时代审美，探讨工笔重彩的现代性转换。从她的水墨和彩墨作品可看出，她将情绪和心境融入画中，墨线放大为更具写意的粗线，色彩的表现参以西法，明亮而沉郁。

　　法国艺术家罗丹曾经说过，生活中从不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。尚莹辉最初的作品属于“新工笔”一路，曾在天津大学师从留日画家刘新华教授，取得博士学位。在以“新工笔”画风为主流的画坛，擅长细腻雅致工笔画的尚莹辉，却转型潜心创作浓墨重彩的写意画，并逐渐形成自己的风格。之所以这样转型，她说：“细腻的工笔画周期长，对生活的感悟容易在创作中被消磨，而粗犷的水墨画能够将我当下的所看所感如实即时地记录下来，情感可得到迅速的表达。”

　　尚莹辉不仅自己在创作中不断探索、创新、进步，其对待教学也尽心尽责，教学成果丰硕。前年，她为学生们举办过“鸣凤在楮”的教学成果展。这次展出的学生作品，大多取法传统，技法较为纯熟，水平较高，假以时日，他们或可成大器。

　　（图片均为展览作品）